OFF 2024

Ces compagnies proposent

La loquace compagnie présente

VIVA !


À partir de 12 ans – 1h15 – Théâtre d’objets

Du 6 au 21 juillet à 16H45 (Relâche les lundis 8 et 15)

A La Cour du Spectateur

école Persil-Pouzaraque

5 place Louis Gastin

84000 AVIGNON


« Voilà plus de 50 ans, dans un petit village de Castille, Pepe, mon grand-père a tué Maria, ma grand-mère. Je l’ai appris bien des années plus tard, presque par hasard. »

 VIVA ! est le récit d’un féminicide commis en pleine dictature, dans le sillage de la Guerre Civile Espagnole. Le récit d’un tabou familial et sociétal.

************

Le TRAC THÉÂTRE présente

LE COMPLEXE DE LA FOUGÈRE

une comédie de Sophie Bonneau mise en scène par Thierry Garençon

Avec : Lucia IZOIRD, Camille BAGLAND, Laura CHARPENTIER

DURÉE : 1H10 - à 19H30

À PARTIR DE 10 ANS

THÉÂTRE : Au coin de la lune 

24 rue Buffon

84000 Avignon

04 90 39 87 29

Une histoire d'évolution, l'histoire d'une révolution


ainsi que


NOCES BURLESQUES

AUTEURES ET AUTEURS MULTIPLES : Alfred deMusset, Anton Tchekhnov, Cécile Clavier, Rupi Kaur, Wajdi Mouawad, Khalil Gibran, Pascal Rambert, le père, la mère, le fils de Florian Zeller. 

AVEC : Liam BURLAT, Cécile CLAVIER, Fanny DOMER, Margaux DUPONT, Cindy MARIA, Aldric MAUREL, Maëlla VASSEUR 

MISE EN SCÈNE : Anne-Juliette VASSORT

DURÉE : 1H10 - à 17H15

À PARTIR DE 6 ANS

THÉÂTRE : ALBATROS

29 rue des Teinturiers,

 84000 Avignon


************

Le Genévrier

d'après J et W Grimm

les 13, 14 et 15 juillet à 21h30

Au Théâtre Notre-Dame

13 rue du Collège d'Annecy

Avignon


Les 13/14/15 juillet 2024 à 21h30 au théâtre Notre-Dame, le collectif Konsl’ Diz sera pour la deuxième fois consécutive au festival OFF d’Avignon. 

Après le succès en 2023 du spectacle «  Les Oubliés de l’île de Sable  » (théâtre d’objets), Konsl’Diz  présente « Le Génévrier », d’après J. et W. Grimm – Conte et musique à partir de 10 ans | De et par Fred Lavial (récit) | Frédéric Bardel et Enrique Parthenay (musique) 

************

LIGHTS ON CHAPLIN

Un spectacle entièrement muet et en noir et blanc !

Scènes cultes revisitées et nouvelles inventions se mêlent dans un spectacle inédit

Durée : 1h10 Tous publics

Du 29 juin au 21 juillet - 18h35 

Relâches les mardis et le 30 juin

à La Chapelle des Italiens

33 rue Paul Saïn 

84000 AVIGNON 

Le plus célèbre des vagabonds, Charlot, erre sans le sou à travers la ville lorsqu’il fait la connaissance d’une pauvre marchande de fleurs aveugle dont il tombe sous le charme. Dissimulant sa propre précarité à la jeune femme, Charlot fait l’impossible pour lui venir en aide, tout en assurant tant bien que mal sa propre survie. Confronté à un monde sans pitié, il enchaîne mésaventures avec la police, travail acrobatique dans un restaurant, improbable match de boxe et croise même la route d’un millionnaire alcoolique et lunatique…

Lights on Chaplin est une pièce entièrement muette, en noir et blanc et accompagnée au piano live, fondée sur la trame principale des Lumières de la ville, et qui s’inspire de l’ensemble de l’œuvre de Chaplin pour donner vie à de nouvelles aventures autour du personnage de Charlot. 

Mise en scène : Alwina Najem-Meyer - Distribution (en alternance) : Dimitri Rekatchevski, Raphael Guérin ou Olivier Laurent, Alwina Najem-Meyer, Lauren Launay, Julien Jansens. - Piano : Gabriel Ortega ou Clément Darl - Production :  Compagnie  WAHNSINN!

************

PAPIC


Marionnettes, Tout public à partir de 3 ans, 35 mn, jauge 90-120 

D'après le livre Les Trésors de Papic, d'Émilie Soleil et Christian Voltz (Bayard Éditions)

6 - 21 JUILLET, 17H20

Relâche dimanche 7, lundis 8 et 15 juil.

À la Cour du Spectateur

5 place Louis Gastin

Avignon

Sacha admire Papic, son grand-père. Celui-ci sort de sa longue barbe des objets qui redonnent vie à des histoires, des souvenirs. L'enfant grandit, questionne et le grand-père qui vieillit l'invite dans son passé et retrace l'origine de leur famille.

************

"Ce n'est pas de votre faute!" 

avec Valérie Roumanoff et Mathieu Vervisch

à 12h, du 3 au 21 juillet, tous les jours (sauf les lundis)

à La Marelle des Teinturiers

5 rue des Teinturiers

Avignon 


L'hypnose est un état naturel que l'on traverse tous plusieurs fois par jour sans le savoir. Quand vous conduisez votre voiture et que vos pensées s'échappent, vous êtes là, et en même temps ailleurs. C'est un état de ressources, un état d'apprentissage, un état qui permet de nous recentrer, de nous retrouver, de mieux communiquer avec nous-même. Ce spectacle n'est pas une initiation à l'hypnose telle qu'on l'imagine le plus souvent. Il s'agit d'une hypnose sans artifice, sans effet spectaculaire, car il s'agit d'une hypnose qui fait du bien.Au cours du spectacle Valérie vous proposera deux mini séances d'hypnose, qui vous feront penser à de la relaxation, sans rien de magique ni de surnaturel. En rentrant chez vous, vous pourrez être surpris de vous sentir particulièrement bien, et il est possible que ce sentiment de bien-être continue à être présent dans les jours suivants et même les semaines suivantes...

************

Le Grand Colossal Théâtre présente

La Chienlit

Les 8 et 15 juillet à 22h00 

au Théâtre du Train Bleu - en salle

Du 16 au 19 juillet à 18h55 

 Cour du Roi René - en extérieur

4 bis rue GrivolasAvignon


Cette série théâtrale est composée d’un ensemble de spectacles unitaires pouvant être vus indépendamment les uns des autres, mais liés entre eux par le même contexte. Chacun d'eux raconte une histoire dont l'action se déroule dans la même ville pendant une grève des éboueurs. On y suit les habitants d'une résidence et les employés de la mairie essayant de faire bonne figure malgré les immondices qui recouvrent tout. Sous le vernis de la comédie burlesque, chaque épisode de la série est construit autour d'un questionnement sur le pouvoir.

 

La Chienlit - Épisode 1  création 2021

POUR UN FASCISME LUDIQUE ET SANS COMPLEXE

Dans une commune sans histoires, depuis trois semaines, les ordures ne sont plus ramassées. D’après les rumeurs, ce serait une grève…

Dans ce premier récit, nous assistons aux débuts de ce dérèglement qui va bouleverser la vie d’une communauté tranquille. Il y sera question de fascisme, mais sans treillis militaire ni moustache carrée. Alexandre Markoff préférant traquer les ferments du totalitarisme dans la folie joyeuse et burlesque d’une réunion de co-propriété.

************

Sans Filtre

Il s’agit de la première création de la Compagnie 31, écrite par Ania Lafargeas et mise en scène par Clara Basset,

du 29 juin au 22 juillet à 18h40 

à l'exception des mardis 2, 9 et 16 juillet

au théâtre Pixel 

18 rue Guillaume Puy

Avignon 

07 82 04 88 01

Dans cette comédie sociale, nos 4 personnages se retrouvent et décident de se parler sans filtre le temps d’un dîner, cherchant tous plus ou moins habilement à cacher leurs secrets ou à les dénoncer. Sans Filtre puise son inspiration dans des comédies d’anthologie qui ont bercé la jeunesse de l’autrice, telles que Le Prénom de M. Delaporte et A. De la Patellière ou encore Le dîner de cons de F. Veber.

************

LES SPHÈRES ENNEMIES

la comédie romantique qui vous plonge dans le cerveau humain 

Petit Molière Meilleure Comédie 2019 


Du 3 au 11 juillet 2024 à 18h30

Théâtre HUMANUM

149 rue de la Carreterie

84000 Avignon


Nathan, hémisphère droit : romantique, idéaliste, civilisé. 

Aime cueillir des coquelicots. 

Jo, hémisphère gauche : primaire, impulsif, cynique. 

Aime chasser la gazelle. 

 

À première vue, ils n'ont rien en commun... si ce n'est qu'ils sont copilotes dans un cerveau humain, celui de Jonathan. Et quand Jonathan Mary-Jane, rencontre la femme de ses rêves, le duo de "chasseur-cueilleur" va devoir trouver un terrain d'entente pour la conquérir, pour le meilleur et pour le pire.

Du coup de foudre aux vieux jours, du premier rendez-vous à la demande en mariage, les Sphères Ennemies raconte en 9 chapitres une grande histoire d'amour... mais depuis l'intérieur de la boite crânienne d'un jeune homme, où s'affrontent le petit ange et le petit diable qu'on a tous (et toutes) dans la tête.

************

Concert-spectacle

LOU CASA, BARBARA & BREL

du 3 au 21 juillet prochain,

jours impairs à 17h (les 3, 5, 7, 11, 13, 15, 17, 19 et 21 juillet)

Relâche mardi 9 juillet 

au Théâtre de l'Arrache-Cœur (17h)


Il s’agit d’un projet de relecture contemporaine emmené par Marc Casa et ses deux musiciens dans lequel des chansons de Brel se jouent en échos à des chansons de Barbara ; l'ensemble trouvant une unité, des sensibilités et sensualités inattendues. 

Leurs histoires d'amants, de disparitions, de fraternité ou de révolte, ainsi que leurs liens d'amitié et de passion apparaissent. L'humour et la folie y passent aussi, régulièrement, sans prévenir. 

Lou Casa a joué et prêté sa version de la chanson de Barbara, Perlimpinpin dans le film Barbara de Mathieu Amalric.

************

AMANDINE LOURDEL

RENVERSÉE

  

THEATRE DES VENTS 

18H35

SAUF LES 1,6,8, 15


Sans œillères, pied au plancher, Amandine Lourdel roule sur vos certitudes.


Insolente et tendre, constamment en alerte, s'emparant du matrimoine comme personne, elle dissèque moeurs et appartenances. Son humour frontal oscille entre sarcasme, ironie et satire sociale.

"Quand j'étais petite, je rêvais d'être une héroïne de Virginie Despentes, mais je me suis rendue compte que ça faisait mal à la tête."

Grand prix du Jury au festival national des humoristes de Tournon
Prix d'écriture nouveau talent humour SACD
Prix du public festival d'humour les Andain'ries
Nouveau talent humour 2022 Festival d'Humour de Paris
Prix du Jury Festival Top in Humour
Prix du Jury Festival de Dinan

**********

Création jeune public

Au Festival OFF Avignon 2024 on donnera naissance à 

"Charlie et le destin".

 Charlie et le destin 

se jouera sur la scène du

 Rouge-Gorge 

chaque matin à 10h00 

(sauf les mardis 9 et 16 juillet 2024).


Charlie, 8 ans, sensible et espiègle, comme les enfants de son áge, commence à se poser des questions existentielles sur le fonctionnement de l'univers, à prendre conscience des injustices. Elle a des reproches à faire au Destin qu'elle n'estime pas à la hauteur de ses responsabilités.

Ça tombe bien, il est là, dans sa chambre, sous la forme d'un personnage maladroit et philosophe, surprenant et surpris, didactique et apprenti. Il est disposé à discuter. Et après tout, puisque ça a l'air si facile, elle n'a qu'à prendre sa place !

Un spectacle à voir en famille, Une histoire d'amitié improbable, une introduction à la Philosophie, un voyage initiatique.

************

La Cie des Gavroches présente

ANOKI, le Clown du spectacle 

à 16h45 

à l'Albatros Théâtre 

du 3 au 21 juillet

Durée du spectacle : 45 minutes.


C'est l'histoire d'un clown qui ne veut plus être clown 🤡

 Anoki est né clown, mais aujourd'hui, sa décision est prise, il ne veut plus l'être ! Le nouveau monde et la vision péjorative qu'ont les gens sur les clowns le rendent triste. Face à la commission de changement de statut, il rendra son costume, son nez, ses chaussures et son sourire... 

Il rentrera dans le rang... mais pour combien de temps ?

************

La Fête du Slip

Ou le Pipo de la Puissance

 

Texte, co-mise en scène et jeu Mickaël Délis

 Co-mise en scène Papy de Trappes

 Collaboration artistique Vladimir Perrin, David Délis, Elise Roth, Clément Le Disquay et Romain Compingt

 Lumières Jago Axworthy

 

Durée 1h15

du 3 au 21 juillet 2024 

au Théâtre Avignon - Reine Blanche

Dans le cadre du diptyque avec Le Premier Sexe, grosse arnaque de la virilité, premier volet de la trilogie, présenté à 20h15

Relâches les 8 et 15 juillet

************

La Cie La Tarbasse et La Belle Orange ont le plaisir de vous convier

aux représentations du concert JP

danse & musique live

de la Cie La Tarbasse-Mélodie Joinville

Kiendé Jeune Public


chaque jour à 15H45

(sauf relâches dimanche 7 et lundi 15 juillet /

8 juillet sous réserve de confirmation)

du 6 au 21 juillet 2024

à la Cour du Spectateur

5 place Louis Gastin

Avignon


KIENDÉ est une salutation chaleureuse qui signifie « soyez le/la bienvenu(e) » au Burkina Faso, mais signifie également apporter courage et force supérieure, comme un encouragement. 

Le duo Mélodie Joinville/Gaétan Jamard se veut plein d’amour, renouant avec le plaisir de la proximité des corps qui s’entraident, là même où notre société nous individualise ou nous divise.

David Millet accompagne en live et partage le plateau avec une partition musicale poétique et alternative extrêmement rythmée, invitant au voyage. 

KIENDÉ donne à voir un concert chorégraphique contemporain accessible à toutes et tous, afin de susciter chez le/la spectateur.trice ces élans d'enthousiasme, de rêve et de fraternité qui constituent le sel de la vie.

************

Le Malade imaginaire en la majeur 

revient pour son 4e et dernier Festival d'Avignon !


On swingue, on chante, on se dispute, on tousse, on rit mais surtout, comme dans toutes les comédies du grand Molière : on s'aime ! 


Argan est persuadé d'être l'homme le plus malade du monde. Afin de s'assurer un secours quotidien et durable, il a décidé de marier sa fille à un médecin. Mais celle-ci ne compte pas se laisser faire... 


Quatre artistes pour dix rôles, un malade imaginaire mais des enjeux bien réels, des mélodies entraînantes accompagnées au piano, pour une adaptation légère et inattendue ! 


Retrouvez-nous cette année au théâtre de la Condition des Soies à 11h55


Six ans après sa création, des programmations parisiennes à la Comédie des 3 bornes et à la Comédie Bastille, de nombreuses dates de tournée et trois précédents Festivals d'Avignon (2019, 2022 et 2023), l'équipe du Malade imaginaire en la majeur revient avec bonheur pour son dernier Festival d'Avignon. C'est donc l'ultime occasion pour vous d'assister au spectacle et de nous rencontrer afin d'envisager une venue dans votre lieu.


Nous vous invitons donc, programmateurs et programmatrices, à venir découvrir notre Malade imaginaire musical dans la magnifique salle Molière du 

Théâtre de la Condition des Soies 

à 11h55 tous les jours du Festival 

du 3 au 21 Juillet (relâche le lundi)

************

Les Guêpes de l'été qui piquent toujours en novembre

Un texte de l'auteur russe dissident Viripaev et la mise en scène qu'en fait Yordan Goldwaser donne tout son brio à cette comédie sur la vérité. Elle mise sur la performance des 3 acteurs, et elle a bien raison.

Au Train Bleu à 13h45


Zai Zai Zai Zai

une adaptation très réussie  signée Paul Moulin de la fameuse BD de Fabcaro. Un road-movie pour une carte de fidélité oubliée. Bref entre éclats de rire et critique sociale.

Au 11 à 19h05.

************

Théâtre, performance
L’AMICALE Antoine Defoort, Julien Fournet, Sofia Teillet...présente

 

Sauvez vos projets (et peut-être le monde) avec la méthode itérative
de et avec Antoine Defoort
 

création · 3 au 21 juillet 10h30 

Théâtre du Train Bleu, Avignon
durée 1h10, relâches 8, 15 et 18


Depuis 2005, Antoine Defoort, créateur de Germinal ou encore d'Elles Vivent, fabrique des spectacles en espérant atteindre un excellent ratio fun / interesting.

Dans ce spectacle, qui ressemble à s'y méprendre à une conférence, Antoine Defoort parlera notamment de design, de ce qui se trame quand on engage un processus de design, du fait que le moindre quidam random qui se confectionne une tartine le matin pour aller avec son café est en fait engagé dans un processus de design. Il se fera une joie de partager l'enthousiasme que lui suscite la méthode itérative à la fois ancestrale et révolutionnaire, qui s'avère extrêmement efficace pour déjouer les pièges redoutables qui jalonnent le processus de conception, tels que : - rester bloqué·e dans l'abstraction théorique plutôt que de faire quelque chose ; - flipper de changer un truc et que ça pète tout ; - procrastiner comme un·e malade... Un spectacle utile et joyeux grâce au concours de quelques bonnes blagues et dernières métaphores bien croustillantes.

************

MARC TOURNEBOEUF 

L'Impatient

du 3 au 21 juillet - 11h50 

Théâtre Le Paris

(relâches les lundis)


Confronté aux écueils de la distraction constante, aux réseaux sociaux, à ses peurs, il travaille comme un acharné mais aimerait que les choses aillent plus vite. Et qu’arrive enfin   « la réussite » !

« La réussite, c’est d’aller d’échec en échec sans perdre l’enthousiasme » disait Churchill et jusqu’ici, Marc réussit tous ses échecs avec beaucoup d’enthousiasme ! Castings, tournages, amours …

Entre prose et alexandrins, sans jamais se départir de son optimisme, l’Impatient vous embarque dans la vie d’un jeune comédien passionné de Paris à Avignon, de la France à l’Asie, en passant par l’Australie…

************

Anthocyane

La pièce de théâtre qui fait aimer le vin

Avec dégustation de vins de Châteauneuf-du-Pape

Avec dégustation de Softs pour les mineurs


Aide à la création: Laurent Cussinet, Patrick Thoraval - Distribution: Laurent Cussinet, Benjamin Dussud, Patrick Thoraval

Franck Dirles


Durée : 50 minutes

Public : à partir de 10 ans

Du 12 au 21 juillet à 19h

Musée Vouland

17 rue Victor Hugo

84000  Avignon

Écriture et Mise en scène

Franck Dirles



Marc a été sollicité par Malbec pour l'aider à préparer un rendez-vous

galant avec Anthocyane.


Malbec est œnologue et mort de trouille à l’idée de recevoir

Anthocyane. Quand il parle de lui, on ne sait plus s’il est vin ou humain.

Quand il parle d’Anthocyane, il perd ses moyens et comme il l’attend

depuis « la nuit des temps », à quelques heures de la rencontre, la

tension qu’il ressent déborde et devient communicative.


Marc cache derrière des airs d’homme assuré, une sensibilité bien

rangée. En essayant d’aider Malbec, il projette sur lui sa vision du

monde et lui impose des solutions qu’il n’est pas prêt à appliquer pour

lui-même.


De quiproquos en catharsis, chacun à sa manière, avec sa sensibilité et

ses croyances va se transformer et s’enrichir de la présence de l’autre.


Pièce à déguster sans modération. A la nôtre !


************

L'espace ALYA

31bis rue Guillaume-Puy

présente son programme 2024:

CLIQUEZ ICI

************

Du 3 au 21 Juillet 2024

RENCONTRES MARIONNETTES
& SOIRÉES EXCEPTIONNELLES 

au Pôle Théâtre et Marionnette

Du 3 au 21 juillet 2024, le Pôle Théâtre et Marionnette est ouvert tous les matins de 10h à 13h (relâche les lundis 8 et 15 juillet) ! 

Venez profiter du calme de la barthelasse pour découvrir expos marionnette, boutique, buvette associative, atelier, etc !

Les artistes de DERAÏDENZ, compagnie avignonnaise gestionnaire du lieu, seront présent.es tous les matins, pour vous parler de ce lieu atypique, et de leur travail ; une partie de leurs marionnettes - dont celles de leur nouveau spectacle « Le dernier jour de Pierre » - seront visibles cet été !

Les Rencontres Marionnette sont en entrée libre et gratuite - lors des Soirées Concert, une participation de 3€ est demandée - vous pouvez adhérer sur place pour soutenir la démarche & boire un verre ! 

Pour en savoir plus

CLIQUEZ ICI

*************

RACONTE-MOI UNE CHAUSSURE

SPECTACLE POUR SCOLAIRES ET FAMILLES À PARTIR DE 5 ANS

PETITE CHAUSSURE IMPARFAITE CHERCHE PIED POUR CONTE

ET PLUS SI AFFINITÉS 

du  03 Juillet au  21 Juillet à 17H

Relâche les Lundis 8 et 15 Juillet


 ESPACE ALYA

31bis, rue Guillaume Puy

84000 - Avignon

 

Une petite chaussure ordinaire voudrait rejoindre le clan prestigieux des Chaussures Importantes et Inoubliables. Elles sont célèbres, aimées, reconnues.
Qui oserait contester la célébrité́ des chaussures de Cendrillon ?
(Même s’il y a  une ambiguïté sur leur véritable nature: en or ? en verre ? en vair ?).
Ou encore celles du Chat Botté (elles sont l’attribut majeur de ce chat... mais au fait à quoi servent-elles ?), et les Bottes de Sept Lieues ? Mais que peut bien faire valoir notre chaussure ?
Pas d’histoire prestigieuse, ni de pieds célèbres qui l’auraient chaussée.
Alors ? Comment donc arriver à intégrer ce cercle si privé des chaussures célèbres ?


À travers le prisme de la célébrité́, je veux à la fois raconter ces histoires et interroger sur les travers de notre société́. Qui a de la valeur ? Comment construire sa vie ? Comment exister aux yeux des autres et être reconnu ? La célébrité́ aujourd’hui est un, si ce n’est le facteur de réussite sociale.
Mais qui y a accès ? Quels sont les critères ? Y en a-t-il d’ailleurs ?

En relisant quelques recueils de contes je me suis fait cette réflexion que certains contes étaient célébrissimes et d’autres pas. Pourquoi le Petit Poucet et Cendrillon sont-ils plus connus que la petite Fille aux Allumettes ? Et puis une autre réflexion: qu’est-ce qu’il y a comme chaussures dans les contes !
Somptueuses ou magiques elles sont là

Alors l’idée émerge : une assemblée prestigieuse de chaussures se réunit (la Confrérie des Chaussures Importantes et Inoubliables ) : chacune a sa place méritée, avérée, certifiée.
Mais quand une jeune chaussure, bien imparfaite, veut l’intégrer... 
Michèle Albo


Mêler contes et objets ?

Les objets sont évidents : des chaussures. Leur donner vie, les faire exister.

L’idée de l’assemblée me permet de construire l’espac

La transition entre les 2 espaces de jeux sera vocale, travail précis.
Un corps présent et mouvant pour le conte, mais neutre et effacé pour la manipulation d’objets à la fois sobre et précise..
De la musique pour soutenir et rythmer les passages contés.

La lumière permet de passer en douceur d’un moment à l’autre, et sublime cette confrérie de chaussures.

Les éléments se mettent en place…
Passage au plateau ...
Raymond Yana

************

Funérailles D’Hiver 

par la Compagnie Aitvaras 

du 3 au 21 juillet à 13h35

relâche les 9 et 16

Théâtre de l'Adresse

2, avenue de la Trillade

Avignon

Dans cette comédie burlesque et fantastique, une famille divisée se mène une guerre sans merci au nom d’une question au premier abord dérisoire : « Qu’est-ce qui doit primer entre un événement tragique et un joyeux ? » Latshek veut annoncer la mort de sa mère à ses cousins, eux, ne peuvent l’entendre sous peine de devoir annuler le mariage de leur fille prévu pour le lendemain. S’ensuit alors une course poursuite d’égoïsme démesuré, illustrant la violence de la guerre à l’échelle de la famille, où l’unique but réel de ces obstinations illusoires est d’échapper à cette existence vide de sens par n’importe quels moyens. Dans ce nouveau spectacle, masques, marionnettes et musique live s’entremêlent pour servir l’une des plus grandes comédies de Hanokh LEVIN.


MISE EN SCÈNE : Arno LEON - JEU : Lise GILLET, Arno LEON, Thibault SCHREVELLE, Estelle RUFFIN, Lois VIAL, Victor BREDA. - CRÉATION LUMIERE ET REGISSEUR : Yanis CHARVET - DIRECTION ARTISTIQUE : Thibault SCHREVELLE et Arno LEON - MUSIQUE LIVE : Victor BREDA - ACCESSOIRES: Noémie SCHREVELLE - REMERCIEMENTS : Compagnie Premier Acte, L'Espace Gerson

************

La Jungle  est le Théâtre des barriques présentent

TOUT VA BIEN

"Le Spleen, ça sert à faire des poèmes, c'est tout." 

du 3 au 21 juillet relâche les 9, 16 juillet

21h00 durée 1h

Théâtre des Barriques

8 rue Ledru-Rollin

Avignon


Pourtant en harmonie avec son existence, il se retrouve subitement confronté au désenchantement du monde.

Le jour de son anniversaire, le voilà égaré au cœur d'une société dystopique dans laquelle il est nécessaire d'avoir un problème pour exister*.

Désormais adulte, il est condamné à trouver une faille dans son système sous peine de n'avoir plus rien à raconter et disparaître.

À la manière de Candide, ce dernier va entamer un voyage initiatique à travers ses souvenirs et ses croyances, pour tenter de s'accorder à la morosité ambiante et ne pas devenir invisible aux yeux des autres.

Seulement, lorsque tout va bien, devenir pessimiste s'avère être une mission quasi impossible…

Tout va bien est un seul en scène étonnant et poétique qui prend la forme du conte philosophique. À l'heure où l'Homme cherche inlassablement son équilibre, Tout va bien jette un regard drôle et cynique sur notre incapacité à être heureux.

************

A BOUT DE SOUFFLE

Spectacle musical d'après l’œuvre de Claude Nougaro

Production : Compagnie du Crabe Barbu - Co-Production : Théâtre Jean Vilar (Bourgoin-Jallieu, 38300), Compagnie du Vieux Singe (Lyon 69007) Avec le soutien du Théâtre des Marronniers (69002, Lyon)

Avec Jérôme Quintard Jeu, Chant  - Julien Blondel Piano - Loïc Caillouel, dit Caillou, Batterie - percussions - Véra Markovitch Violon


2 au 21 juillet à 17h20

relâche le mardi

Théâtre du Rouge-Gorge

place de l'Amirande

Avignon


En cette année marquant les 20 ans de la disparition de Claude Nougaro, nous vous convions à un voyage poétique et musical unique, à la découverte de l’univers profondément humain de ce grand poète.

“Claude Nougaro puise dans ses tourments intimes la matière première de sa création. Lanceur de vers, mâcheur de rimes, malaxeur de textes, frictionneur de verbes, baiseur de mots, il nous livre sans pudeur ses états d’âme.

À bout de souffle..., c’est l’histoire d’un homme qui prend vie sous la plume de Claude Nougaro.

C’est en enquêteur confiné que j’ai rencontré Claude Nougaro, essentiellement à travers ses textes. Dits ou chantés, ils vibrent de sincérité, d’humanité… et quelle musique ! C’est donc tout naturellement que je me suis entouré d’un pianiste swing, d’un batteur surréaliste et d’une violoniste au talent fascinant. Dans une mise en scène aussi théâtrale que musicale, notre ambition est d’imaginer un Monsieur Nougaro dans les ambiances et les sonorités d’aujourd’hui.

Donne-nous ta main camarade, laisse nous t’offrir un swing, une fable, un whisky… La Nougarie te convie à la tempête poétique de ton humanerie.

Laurent Balandras

************

La coopérative Motra est heureuse de vous présenter son festival Off d'Avignon et ses prolongements pour vivre ensemble un été culturel dans une forme olympique ! Avec l'ambition de perpétuer les ambitions de Jean Vilar et sa troupe du Théâtre Populaire aux sorties des heures sombres de l'Europe, Motra est fière d'emprunter ses chemins de traverse pour porter la parole de compagnies de toute la France, mais aussi d'Europe, de Turquie et d'Arménie, de Colombie et de Chine, et vous faire découvrir des artistes aimant à croiser les disciplines : théâtre, musique, cirque, danse, et nous invitant à nous questionner sur ce monde qui bascule...


A la Chapelle des Italiens


Motra accompagne la Chapelle des Italiens, lieu dirigé par les artistes pour les artistes. 

Cette année, la direction artistique se renforce avec l’intégration de nouveaux artistes associés et la naissance d’un partenariat avec d’autres structures, unis par la volonté de faire exister un projet sur l’année autour du théâtre contemporain, de la rencontre entre Théâtre et Musique et du processus d’écriture au plateau.


Before festival, en ce moment ! 

Du 12 au 16 juin


C’est le Off avant l’heure ! Plusieurs sessions pour voir en avant première, des spectacles qui seront joués pendant le festival Off Avignon 2024.

Il reste trois représentations de deux pièces qui se joueront lors du festival d'Avignon :

« Nous pourrions tous avoir une belle vie libre mais nous avons perdu le chemin… » Charlie Chaplin

Une rencontre imaginaire dans laquelle la mémoire joue un rôle essentiel, pour nous rappeler les différentes formes que prirent les dictatures au début du XXème siècle, des trois plus célèbres dictateurs qui les incarnèrent.


Pendant le festival : Du 29 juin au 21 juillet à 14h10 (1h), relâche les mardis


"Tu es vivant ou tu es mort ?"

Théâtre et Musique se mettent au service de l'indicible pour exorciser le déchaînement de fureur inouï de la Guerre et sa puissance dévastatrice qui renverse tout sur son passage.


Pendant le festival : Du 29 juin au 21 juillet  à 17h10 (1h), relâche les mardis 


La Chapelle des Italiens fait exister durant le festival d'Avignon la rencontre entre les artistes et les publics, autour de propositions variées du Off et du In : spectacles, évènements, rencontres... 


Programmation du festival d'Avignon à la Chapelle des Italiens



Évènement Quand le travail entre en scène !


Motra participe à la journée Quand le travail entre en scène ! , le mardi 16 juillet, pour dire et mettre en débat la diversité des enjeux du Travail contemporain & sa relation à la scène :

 


Festival On : du 24 juin au 3 août à Caumont-sur-Durance

 Découvrez la programmation du festival On


Motra accompagne le Festival On qui propose, sur une période étendue, une programmation pluridisciplinaire tout droit jaillie du festival Off d'Avignon mais aussi des scènes ouvertes et des temps de convivialité dans les différents espaces de ce beau village, véritable havre de paix à 13 km d'Avignon.


************

La compagnie Libre d'Esprit est heureuse de vous présenter son festival Off d'Avignon et ses prolongements spécifiques à cette année :


Before festival, en ce moment ! 

En ce moment, du 12 au 16 juin, à la Chapelle des Italiens !


C’est le Off avant l’heure ! Plusieurs sessions pour voir en avant première, des spectacles qui seront joués pendant le festival Off Avignon 2024.

La compagnie Libre d'Esprit y présente encore sa dernière création :


Elle y a présenté également :


Thématiques de la Guerre et de la Mémoire avec la cie L'Echo du Soleil  


Si notre pays a eu tendance à se croire à l’abri de la Guerre, la Peur de l’Autre, les extrémismes religieux et politiques, les actes terroristes, l’actualité en Ukraine, Palestine ou toutes les guerres ordinaires divisant notre société moderne ont motivé la création d’un triptyque autour des textes de Nino Noskin, auteur kosovar contemporain, sur la Guerre dont Au cœur de l'Enfer est le deuxième volet.


En cette année célébrant les 80 ans du Débarquement, nous explorons les thématiques sensibles de la Guerre et de la Mémoire avec la compagnie L'Echo du Soleil et sa dernière création :

Dans le cadre du Before festival : Aujourd'hui,  le 15 juin à 19h

Pendant le festival : Du 29 juin au 21 juillet (relâche les mardis), à 14h10


Festival On : du 24 juin au 3 août à Caumont-sur-Durance


La compagnie Libre d'Esprit participe au Festival On qui propose, sur une période étendue, une programmation pluridisciplinaire tout droit jaillie du festival Off d'Avignon mais aussi des scènes ouvertes et des temps de convivialité dans les différents espaces de ce beau village, véritable havre de paix à 13 km d'Avignon : sa salle Roger Orlando, son magnifique Jardin Romain et le théâtre Durènço.


Dans ce cadre, elle donnera de nouvelles représentations de

Débrayage de Rémi De Vos, le 24 juin,  les 26 et 30 juillet et le 3 août,

Au coeur de l'Enfer de Nino Noskin, le 26 juin, les 25, 28, 31 juillet


Par ailleurs, la compagnie Libre d'Esprit y jouera également une autre de ses créations :


Au plaisir de vivre ensemble cet été culturel dans une forme olympique !


Anne-Sophie Pathé et Nikson Pitaqaj,

codirecteurs artistiques de la compagnie Libre d'Esprit

direction@libredesprit.net

************

Voici le programme du Festival Off d'Avignon 2024 du  

Théâtre des Béliers

53 rue du du Portail Magnanen 84000 Avignon

CLIQUEZ ICI

************

La Compagnie moustache vous invite à venir découvrir son spectacle d'improvisation pour toute la famille


LAISSEZ PARLER

LES PETITS PAPIERS

Spectacle d'improvisation tout public à partir de 8 ans 

les 9 et 16 juillet // 14h05

Au théâtre de l'Adresse

2 avenue de la Trillade

Avignon 


Dans ce spectacle d'improvisation, c'est le public qui mène la barque en notant sur des petits papiers les thématiques à partir desquelles les comédiens devront jouer.


Dans une atmosphère de petite guinguette, les comédiens évoluent et improvisent autour d’une “carriole”, les ambiances lumineuses et sonores sont créées sur scène par les improvisateurs eux-mêmes.


Un spectacle à voir et à vivre en famille, seul ou entre amis.

************

GAMÈTES 

Théâtre - 

12h15  - Durée 1h15 min - Tout public dès 14 ans

Du 3 au 21 juillet 2024 

(relâches les mardis 9 et 16 juillet) 

Artéphile 

5 bis | 7, rue du Bourg Neuf

 AVIGNON. 


Lou et Aude, deux amies inséparables depuis leur tendre enfance sont toutes deux portées par un ardent désir de s’accomplir. Le jour où Aude apprend qu’elle est enceinte d’une enfant trisomique, elle ne se doute pas de l’importante confrontation que cela provoquera entre elle et sa complice. Gamètes pose des questions fondamentales sur la possibilité des femmes de faire des choix de vie dégagés de toute pression sociale. L’écriture de Rébecca Déraspe aborde des sujets comme les standards de beauté, l’angoisse de vieillir, la parentalité ou la compétition féminine.

Gamètes aborde avec tendresse, humour et férocité des thèmes terriblement actuels comme le consentement sexuel, la jouissance féminine, ou bien la grande, immense question de la maternité.

Mais aussi celui des paradoxes des discours qui nous habitent car dans une société où on ne peut être sans opinion ni discours, on oublie trop souvent la nuance dans la rhétorique, dans le débat d’idées, se noyant dans notre condition contemporaine du je commente, donc je suis. Je n’avais jamais vu au théâtre une relation féminine aussi belle et imparfaite.

Aristote disait : « L’amitié est une âme à deux corps », Aude et Lou en sont la définition même. Nikola Carton


Texte Rébecca Déraspe - Mise en scène Nikola Carton - Avec Marie Hébert et Anaïs Merienne - Musique Charles Decroix 

************

Projection et lecture musicale Claude McKay

17 et 18 juillet - AVIGNON OFF

Cinéma Utopia (70mn) / Chapelle du Verbe incarné (60mn)


Projection et lecture musicale Claude McKay

17 et 18 juillet - AVIGNON OFF

Cinéma Utopia (70mn) / Chapelle du Verbe incarné (60mn)


Claude McKAY 100 ans après


A l’occasion du centenaire de son séjour en France (1923-1928), furent lancé "Les années McKay 100 ans après 2023-2028", marrainées par Christiane Taubira, soit plusieurs propositions mettant en lumière Claude McKay, auteur africain-américain d’origine jamaïquaine, précurseur de la Harlem renaissance et de la Négritude, qui trouva en France son inspiration romanesque dans les années 1920, et devint l'un des pères de l’éveil de la conscience Noire.

************

Filomène et Compagnie présente

 "ViE" 

un spectacle familial autour du "Vivant".

10h30 - Du 3 au 21 juillet 2024`

relâche les mardis

FABRIK THEATRE - 

 

ViE est un spectacle pour tous, familial dès 4 ans, idéal pour les 6-11 ans et émouvant jusqu'à 104 ans !

Mêlant théâtre d'objet, mime et projections visuelles, ce spectacle vous touche en plein cœur.

Venir voir ViE c'est s'embarquer pour une aventure poétique, une immersion sonore et visuelle sur le Vivant, la Nature, sa puissance et ses cycles.

C'est une petite fille sur une balançoire au milieu d'un vol d'oiseaux.

C'est une pluie de zéphyrs.

C'est un hibou qui nous observe, une plante qui pousse, un cerf qui passe.

ViE c'est vibrer et sentir que tout est relié.

Venir voir ViE c'est Ressortir Vivant et un peu Différent !

************


LE POIDS DES FOURMIS


De David Paquet, mise en scène Philippe Cyr

Avec Nathalie Claude, Gaétan Nadeau, Elisabeth Smith et Gabriel Szabo

A la Manufacture, 

2 rue des Ecoles

Avignon

Du 4 au 21 juillet, 10h.

 Relâches les mercredis 10 et 17 juillet

Tout public dès 13 ans


L'état du monde pèse lourd sur Jeanne et Olivier.... Voilà qu'une élection scolaire est organisée dans le cadre de la Semaine du futur. Catalysés par l'espoir qu'ils pourront changer les choses, tous deux s'affrontent dans une campagne électorale enflammée. Cette satire politique hallucinée et exubérante jongle avec des questions de résistance citoyenne et d'abus de pouvoir. 

***********

La Force de la Farce 

Écriture et Jeu : François Herpeux

Mise en scène : Guillaume Bailliart

 

Du 4 au 20 juillet 2024

les jours pairs à 11h15

Théâtre du Train Bleu 

40 rue Paul Saïn

Avignon


Juin 77. La fin du monde approche.

Patrice a une idée de génie : c'est l'humour qui fera perdurer l'esprit de notre civilisation aux confins de l'univers. S'inspirant du Voyager Golden Record de Carl Sagan - un condensé d'humanité destiné aux vies extraterrestres - il imagine un disque, à propulser dans l'espace, qui compilerait histoires potaches, gags et galéjades. Patrice est en mission. Avec l'aide précieuse de « Mich-L », première intelligence artificielle, le nouveau Dieu du Comique s'adonne corps et âme à concevoir la Bible du Rire la plus subjective du 20ème siècle.

************

APRÈS LA CHUTE

Du 29 juin au 21 jullet à 14h30

relâche les mardi

Durée du spectacle : 1h15mn


Présence Pasteur

13 rue du Pont Trouca

Avignon

A une époque où la question de l'identité et des frontières revient régulièrementdans les débats, la pièce raconte les mystères d'un couple mixte, l’histoire vécu d’une rencontre amoureuse, après la chute du mur de Berlin, entre une artiste lituanienne et un comédien français. C’est aussi le voyage d'une femme qui se sent de nulle part et marche sur les traces de son destin, nous ramenant aussi à nos propres origines. Un voyage qui est aussi un conte. Après la chute parle de choses intimes, avec intensité et légèreté, suivant les directions du récit poétique et du réel, passant par la fable, mêlant tragédie et comédie.

A la mise en scène et à l’écriture :  Gabriel Dufay

A l’écriture et au jeu : Simon Bakhouche et Diana Sakalauskaité

Lumières : Gabriel Dufay et Sophie Dodet

************

Bluecardo Productions présente : 

"Mystery, Le Maître des Illusions"


tous les jours à 12h`

Au Théâtre le Paris

Avignon

 

Conte Fantastique, interactif avec de nombreux effets spéciaux !!

(Univers Harry Potter , le Monde de Narnia)

 A partir de 6 ans !


Un conte familial tout public incluant chansons originales, magie et illusions, mascottes, interactivité vidéo et beaucoup d'humour !

 

Bienvenue dans le monde de Faéria, bienvenue dans un monde fantastique ou vivent de nombreuses créatures en tout genre, faune, dragon, magicien..

​Ce lieu unique et moyenâgeux est sous le contrôle du grand magicien Morkan assisté de son fidèle miroir magique Dopple.

Mais les années passant, le vieux magicien sent qu'il est temps de transmettre ses formules de magie et autres sortilèges, contenu dans son vieux grimoire. Seul un ou une élu(e) pourrait alors recevoir ce don unique, mais encore faut-il relever un grand nombre d'étapes... 

Saurez vous aider la capitaine Tinuvielle  à relever ce défi pour devenir le futur Maître des Illusions  ?!

************

lafamilia présente

Il nous restera la musique

Grégory Mariscal | Émilie Dautricourt | Nelson-Rafaell Madel

Du 4 au 2 juillet à 21h10

relâche le 10 juillet

Intra Muros

2,rue des Ecoles

Avignon


L'histoire chantée de Michel Berger et Véronique Sanson 


Il y a plus de cinquante ans, Véronique Sanson et Michel Berger se rencontraient, et vivaient une intense histoire d’amour et de musique. Une histoire brusquement interrompue par le départ aux États-Unis de Véronique Sanson. Malgré la distance, le temps qui passe, leurs carrières et leurs vies respectives, ces deux-là n’ont jamais cessé de s’écrire, de se parler, de s’aimer encore par chansons interposées. 

Avec Il nous restera la musique, c’est ce lien, cette correspondance, ce fil tendu de la relation entre ces deux figures, devenues mythiques, qui sera exploré. Raconter comment dès les balbutiements de leur histoire, la musique est d’emblée un espace parallèle d’expression et de dialogue, permettant de dire à l’autre et au monde, les sentiments puissants, les désirs inavouables, la flamme tenace.

Grégory Mariscal piano et voix - Émilie Dautricourt piano et voix - Nelson-Rafaell Madel mise en scène - Ambroise Harivel création et régie son - Tom Honoré création et régie lumière - Production : La Familia

************

FANTASMAGLORIA

Du 3 au 21 juillet - 2205

Théâtre de l'Arrache Coeur

13-15, rue du 58° Régiment d'Infanterie 

 Avignon 


Une nouvelle création intimiste et musicale


James l’a fait, il a ouvert le « Circus Club » ! Chaque soir, ce nouveau jazz club new yorkais met en scène quatre créatures burlesques dont la renommée et les talents ne sont plus à prouver. Toutefois, cette sucess story pourrait bien prendre une tournure que James n’aurait jamais imaginé …
Plongez dans l’envers du décor pour vivre l’histoire surprenante de James et ces quatre muses.

************

 En scène Productions présente

MATA HARI

Du 3 au 21 juillet 

THÉÂTRE DES BRUNES - 10h00

relâches les lundis

Durée : 1h15

L'argent, la gloire, l'amour...et le cataclysme

Une femme qui aimait tant la liberté, qu'elle y joua sa vie

15 octobre 1917,

Cette nuit Margaretha Zelle, alias Mata Hari à l'heure de sa splendeur, guette le verdict. Condamnée à mort pour "intelligence avec l'ennemi ", sera-t-elle graciée ?

Dans sa cellule, elle voit défiler sa vie... Son enfance prometteuse puis abusée, la maternité, les drames, les voyages, et la découverte de Java et de ses danses sacrées qu'elle embrasse.

Puis Paris, la révélation de son talent et bientôt la reconnaissance internationale. L'argent, la gloire, l'amour...et le cataclysme : la guerre. Entraînant la déchéance et la rencontre fatale avec les services secrets français et allemands.

C'est l'histoire d'une étoile éclaboussée, d'une star compromise, d'une femme qui aimait tant la Liberté qu'elle y joua sa vie.

De :  Aurélie de Soissan - Mise en scène : Marianne Sergent  - Avec :  Aurélie de Soissan - Chorégraphie : Chloris, Pascal Aurouet -Production : Vesper

************

Gillissimo présente

MOZART vs MOZART

spectacle d'humour musical

Du 3 au 21 juillet

Théâtre de L'Ange (salle climatisée)

17h15 relâche le lundi

réservations 04 88 61 45 82

Léopold Mozart, le père, musicien professionnel de haut vol, avait un nom et même un prénom.

Son talent et sa renommée pouvaient lui laisser entrevoir les portes de la gloire. Mais lorsque son fils, extrêmement imprévisible, se mêle aux affaires de son père, tout va changer pour Léopold.

En une dizaine de tableaux musicaux désopilants et un tantinet iconoclastes, les Mozart père et fils nous relatent les épisodes les plus croustillants de la grande et de la petite histoire de Wolfgang Amadeus Mozart.

Venez assister à une heure de grande musique live commentée avec humour pour un voyage décalé dans la vie du compositeur le plus follement génial de tous les temps: Wolfgang Amadeus Mozart!

Avec Christophe Gillis, Juliette Gillis, Martin Gillis et Valentin Gillis. Conception et mise en scène : Christophe Gillis et Bernard Vancraeynest. Arrangements musicaux : Bernard Vancraeynest.

Ce spectacle d’humour musical, véritablement tout public , ravira chacun sans exception :

- Vous aimez Mozart ? Venez redécouvrir les grandes œuvres du génie telles que vous ne les avez jamais entendues.

- Vous n’aimez pas Mozart ? Venez assister en exclusivité à la démystification de tous les plagiats, trucs et astuces inavouables dont abusait Wolfgang Amadeus.

- Vous aimez l’histoire ? Venez découvrir des anecdotes insoupçonnées voire inédites de la vie d’un compositeur dont on croyait tout savoir.

- Vous aimez la musique classique ? Venez assister en direct à la création d’une symphonie au départ d’une simple sonate.

- Vous n’aimez pas la musique classique ? Voici l’occasion inespérée de vous réconcilier avec elle, en venant constater que la « grande » musique n’a pas toujours été aussi « grande » que ça.

- Vous aimez juste rire ? Venez passer une excellente soirée zygomatique en compagnie des Mozart père et fils.

Une heure de grande musique live commentée avec humour, quatre musiciens sur scène en tenue d’époque, un voyage décalé dans la vie du compositeur le plus follement génial de tous les temps : Wolfgang Amadeus Mozart !

DISTRIBUTION

Wolfgang Amadeus Mozart : Juliette Gillis (violon, chant, claquettes)

Léopold Mozart: Christophe Gillis (violon, trompette, piano, flûte, clarinette)

Musiciens à la Cour de Vienne : Valentin Gillis (violon, saxophone)

Martin Gillis (contrebasse)

UN SPECTACLE FAMILIAL POUR UN PUBLIC FAMILIAL !

La famille Gillis est une famille d'artistes. Papa, musicien professionnel, transmet à ses enfants dès leur plus jeune âge le goût de la musique et du spectacle. Maman et Chloé (l’aînée de la fratrie) organisent l'agenda familial rythmé par les concerts, les spectacles de danse et de comédies musicales, les représentations théâtrales ainsi que par de nombreux tournages cinématographiques tant en Belgique qu'à l'étranger.

Pour la petite histoire, la famille profite du premier confinement pour mettre sur pied le projet musical « Mozart versus Mozart », spectacle que papa avait imaginé et créé en 2006.

Forts de leur expérience de comédiens (Juliette et Martin ont notamment tourné plusieurs courts et longs-métrages en compagnie de Richard Anconina, Didier Bourdon, Valérie Karsenti, Udo Kier, ...), ils se lancent le défi de remettre sur pied un véritable spectacle d'humour musical.

Christophe endossera le rôle de Léopold Mozart et Juliette celui de Wolfgang Amadeus. Valentin et Martin se chargeront de l'accompagnement musical.

************

Voici la programmation

du  théâtre des Lilas / 

Avignon 

du 2 au 21 juillet 

relâche 8 et 15 juillet

programmation dédiée à la création féminine et plus particulièrement aux autrices :

Nous souhaitons rendre hommage à l’histoire de ce lieu, à ces deux femmes créatrices, liées par la danse, Christine Fernandez et Lila Nett depuis disparue, et à toutes celles qui ailleurs peinent encore à être entendues, lues, jouées.

Nous avons voulu, dans nos choix, présenter différentes disciplines ; théâtre, danse, musique….Différentes thématiques et différentes formes  et rassembler cette diversité en un seul lieu :

Programmation : 

10h50 – durée 1h10 -  l'histoire de la fille d'une mère qui devient la mère d’une fille qui ne sera pas mère – Vision de trois générations sur la maternité - Théâtre

12H40 – durée 1h – 160 000 enfants –adaptation  de Cécile Morel du texte du juge Edouard Durand sur les violences sexuelles commises sur les enfants  - Théâtre

14h05 / durée 1hCelle qui ne dit pas a dit - Emancipation par la parole - Théâtre

15h40 jours pairs20h40 jours impairs - La fille polaire - sur la bipolarité – Spectacle musical

15h35 – jours impairs durée 1h15 -  Faut qu'ça sorte - Conférence d'une femme noire sur le burn out –  ConférenceBruxelles - le 29 juin à 18h 

 17h17 – durée 1h15  - Typhaine D –2 Spectacles en alternance:

Contes à rebours – un voyage vers les contes de fée…ministes – Spectacles en alternance - Avant Avignon - Café de la gare22 ET 24 juin à 14h30

et La Pérille Mortelle - One féministe show "Quand la féminine l'emporte sur la masculine" - Avant Avignon Café de la Gare – 24 juin à 19h.  suivi d'une présentation d’extraits de 10 minutes de chacun des spectacles des autres compagnie joués à Avignon

19h10 – durée 55mn - Mal élevée - collectif handicap et queer - l'éducation et ses limites –Théâtre/Danse - Avant Avignon : théâtre le Funambule à Paris les 23/24/25 juin à 21h

 20h40 – durée 1h15 - Billie Holiday SunnysideThéâtre/Danse - le blues de Billie Holliday.

************

JYOPROD SPECTACLES présente


Trois spectacles présents sur tout le festival: par ordre d'inscription!

-Blanche-Cie Hecho en casa-Présence pasteur-22.00 / du 5 au 21 juillet-Relâche le 15

-Monstres-Collectif Monstres-Salle Tomasi-La Factory-17.35 / Du 29 juin au 21 juillet sauf les 2-9-16

-La maladie de la famille M-Collectif Nuit Orange-21.20-Présence Pasteur / Du 29 juin au 21 juillet sans relâche

Deux spectacles en "one shot" et un entresort permanent!

Narcisse et Echo-Tchouktchak-Cie-Présence Pasteur de 11.00 à 20.00 sans interruption toutes les trois minutes : du 29 juin au 21 juillet sans relâche: de 11.00 à 20.00 sans interruption-Durée 3 minutes

L'homme qui plantait des arbres-Cappella Forensis-Théâtre des amants / Date unique-16 juillet-2 représentations-14.45 et 16.15

Monologue culinaire-La Machine à pingouins-Théâtre des étoiles / 3 jours seulement-11-12-13 juillet 20.00 !

************

LE COURAGE 

Concert spectacle tout terrain

Il fait suite à la publication d'un livre-CD de Julie Rey et Adrien Desse, publié aux Éditions des Noyers.​

Ce concert intimiste, qui mêle projections et langue poétique contemporaine, offre au public un espace où musiques et textes se côtoient.​

" Le Courage, c'est une montée en puissance vers la force et la lumière ; la lumière pour traverser ce chemin qu'il nous faut tous emprunter si nous voulons trouver la force d'être. ​Le Courage embrasse nos peurs et nos faiblesses pour les avaler. Il nous empêche de les glisser sous le tapis. 

Il embrase nos envies de victoires et nos éclats. "


Présence Pasteur 

du jeudi au dimanche à 11h30 

du 4 juillet au 21 juillet


************

FABRIK'THEATRE 

présente cette année au Festival Off un programme éclectique:

CLIQUEZ ICI

************

FEMME NON-RÉÉDUCABLE
Cie La Portée 

FESTIVAL D'AVIGNON OFF 2024  -

 La Factory / Chapelle des Antonins

Avignon
Du 3 juillet au 21 juillet à 12h15

Relâche les mardis 9 et 16 juillet


« Je me limite à raconter des faits. Ça peut paraître la chose la plus simple, ici c'est la plus difficile » - Anna Politovskaïa

"Femme non-rééducable" est le journal de bord d'une reporter incorruptible défiant un pouvoir violent et de sombres enjeux politiques.
Le spectacle retrace la vie de la journaliste russe Anna Politkovskaïa, figure héroïque de la liberté de la presse. Assassinée en 2006, elle était devenue une incontournable spécialiste du conflit russo-tchétchène et ses reportages confondaient la propagande d'État. 

Par sa forme hybride entre concert (guitare électrique, clavier, sample) et seule en scène, "Femme non-rééducable" crée une grande proximité entre Anna et le public. 

************

Les Décintrés (en costume)  présentent

Sur les pas d'oodaaq

Du 6 au 20 juillet - 16h40

relâche les 7 et 14


Le Totem

20 avenue Monclar

Avignon

Une nichée de joyeux volatiles prend son envol pour la première fois, à l’exception d’Oodaaq, qui tombe. Le petit n'a pas d'ailes et va devoir découvrir le monde par la voie terrestre.
C'est toute une machinerie qui va alors se mettre en route au service du récit !
A l’intérieur d’un castelet, sur un tapis roulant actionné par deux marionnettistes, Oodaaq, seul point fixe de l’histoire, va cheminer au travers de décors fantastiques et rencontrer des personnages hauts en couleur.
Cette traversée initiatique va lui permettre de grandir et de construire sa propre identité.
Une aventure marionnettique tendre et trépidante, portée par un univers visuel fort et résolument poétique !

Public : Jeune public à partir de 6 ans

Durée : 45 minutes

Technique : Le spectacle est autonome et peut jouer dans des lieux non-équipés pour le spectacle. 

Actions de médiation : arts plastiques, fabrication de marionnettes, manipulation marionnettique et création sonore (compagnie référencée Adage Pass culture)

************

LA COMPAGNIE LA ROUSSE présentera son spectacle 

LES FILLES NE SONT PAS DES POUPÉES DE CHIFFON 

au festival d'Avignon Off.

proposition théâtrale adressée à un public dès 8 ans présentée à :

LaScierie

Avignon

du 3 au 21 juillet (relâches les 8 et 15)

11h35


Lorsqu'à la naissance d'Ella, sa mère vit que ce nouveau-né n'était pas un garçon, elle resta plusieurs jours sans prononcer un mot.

C'était sa quatrième fille ! Elle était désespérée. Démunie. Coupable.

Son père dut prendre la décision qui s'imposait. Il fallait un fils et bien ils allaient le fabriquer, comme toutes les autres familles dans leur situation.

Il convoqua ses trois filles et leur dit :

« Voici Ella, votre petite sœur, accueillez-la et aimez-la.

Elle sera une fille au sein de la maison, mais pour tout le reste du monde, elle sera Eli, notre fils. »

Ella va à l'école, travaille avec son père, sort. Comme tous les enfants, elle s'accommode de son sort et aime profiter de la liberté accordée aux garçons. Même si parfois, elle a l'impression d'être une poupée de chiffon, secouée dans tous les sens. Ce qu'elle ne sait pas encore c'est qu'à 13 ans on lui mettra une jolie robe et on la mariera de force à un prétendant. Ce sera l'exécution d'Eli.

Comment réagira-t-elle à cette annonce ? Comment répondra-t-elle à ses parents ? Comment transformera-t-elle son sort en destin ? C'est ce que le spectacle révèle. 

************

PIN PON

et les petits monstres

Pin [Yann Galodé], Pon [Nicolas Hirgair ~ auteur], Pascal Bataille (Producteur~ « Y a que la vérité qui compte ») et les petits monstres vous initient aux premiers secours tous les jours, 

du 3 au 21 juillet 2024 à 10h35 

au théâtre Le Paris 

Avignon

************

GARDIENNES

De et avec Fanny Cabon

Mise en scène Bruno de Saint Riquier 

du 29 juin au 21 juillet à 13h05

jours impairs (relâche les mercredis)Àu Palace

38 cours Jean-Jaurès

Avignon

 

Entre confidences, humour et secrets, une pièce sur la liberté de disposer de son corps et sur la transmission, à travers dix passages de témoin.

Succès 6ème année ! De 1920 à nos jours, dix mères et filles d’une même famille partagent des histoires qui ne se disaient et ne se disent (encore maintenant) souvent qu’entre femmes. Elles lèvent le voile sur leur intimité et leur sexualité avec tout ce que cela impliquait avant la loi Veil.

************

SANDRINE ACCOUCHE !

One Mum Show !

Écriture et interprétation Sandrine Parazart

Collaboration artistique Sophie Jugnet


Comment on fait les bébés ? L’amour, les cigognes, les choux… ou un apéro bretzel GHB avec un plan cul?

Est-il plus simple de tomber enceinte ou de s’en relever ?

Sandrine met en place le plan BB et vous livre les secrets du SAV, le « service après ventre » parce qu'au moment du test de grossesse, c’est déjà trop tard…

Un one mum show féministe sans tabou ni trompette, entre démystification du prince charmant et désir d’enfant !

Pas un conte de fée pour enfants, mais un manifeste pour adultes !

Pendant sa crise d’ado, les adultes n’ont eu de cesse de lui dire «quelle comédienne !», remarque ô combien prémonitoire. Alors qu'on la trouvait impertinente, elle cultivait déjà sa répartie, une enfance comme prémice des punchlines à venir. Après dix ans d’improvisation entre deux partiels de Sciences-Po pour cultiver son esprit critique,

Sandrine se lance dans une formation professionnelle chez Blanche Salant pour parfaire sa technique, et décide de brouiller les pistes en incarnant plusieurs personnages de la pièce Paparazzi puis des Liaisons dangereuses et du Songe d’une nuit d’été. Poussée par la volonté de développer des projets dans leur ensemble, elle rejoint la Compagnie Théâtr’Actif pour mettre en scène Crimes du cœur et Le Mauve est un mélange de couleurs primaires. Le besoin d’écrire pour raconter ses propres histoires prend le dessus. La pièce dramatique Entre Stockholm et Lima laisse naturellement place à des sketchs pour continuer à défendre des sujets qui lui tiennent à

cœur saupoudrés de second degré. Depuis qu’elle a accouché, forcément, elle a à cœur de parler maternité. Non, cen’est pas trash. Juste la vérité. Sauf que si toute vérité est bonne à dire, tout le monde n’est pas prêt à l’entendre.


FAIRE-PART

Bonjour, 

Après un an de programmation à Paris et à l'occasion d'une troisième participation au Festival d'Avignon, j'ai le plaisir de vous inviter à mon accouchement programmé 

le 6 et 7 juillet à 10h50 

au Théâtre La Marelle 

rue des Teinturiers.

Avignon

Tarif spécial femme enceinte 10€

Durée 1 heure

************

BPZOOM présente

« Petit boulot pour vieux clown »

Farce tragiquement drôle !

2 représentations exceptionnelles 

les lundis 8 et 15 juillet à 14h.


Théâtre la Condition des Soies

13 Rue de la Croix, 

84000 Avignon

Avec Philippe Martz, Bernard Bellot, Dominique Gras et la complicité d’Abel et Gordon.
Spectacle produit par la compagnie « les Mammifères Marrants-BPzoom » 

Hier, ils nous ont fait rire , mourir de rire !
Aujourd’hui , ils ne sont plus que 3 « vieux jetons » en quête d’un petit boulot pour survivre .
Filippo, Peppino et Nicolo se retrouvent par hasard pour passer une audition.
Jadis ils ont travaillé ensemble, mais la joie des retrouvailles, les souvenirs de leurs numéros et de leur complicité font vite place à la rivalité, car il n’y a qu’un seul « poste de vieux clown »
Un clown chasse l’autre. Ils se savent interchangeables, jetables, minables mais l’admettre ? jamais !
En évoquant leur passé glorieux , les souvenirs se bousculent , se contrarient , les 3 vieux clowns sont prêts, pour quelques sous à se ridiculiser, à devenir méchant, à piétiner leur amitié.
Mais dans cette histoire d’illusions perdues, l’increvable âme du clown revient au galop, l’envie de faire rire balaie la mesquinerie, le temps d’une pirouette, d’un petit pas de 3, avant que la lutte pour survivre ne reprenne brutalement le pouvoir.
Et c’est la joie qui illumine leurs visages quand les rires du public saluent leurs numéros.

Parce qu’être clown, c’est le plus beau métier du monde !

************

ET SI C'ÉTAIT ELLE ?

 De Franck Buirod

Avec Marie Parisot et Hugo Hamdad

Mise en scène Pascal Bendavid

du 29 juin au 21 juillet à 16h40

(relâche les mercredis)

 Au Palace

38 cours Jean-Jaurès

Avignon

 

La rencontre improbable entre un jeune homme addict des sites de rencontres et une jeune femme en situation de handicap.

Franck est désinvolte, superficiel, sans ambitions... Il passe la majorité de son temps à flirter. Au-delà d’une affection qu’il cherche par tous les moyens à combler, il a également besoin d’un toit pour dormir. Il multiplie donc les rencards (dans l’unique but de dormir dans un lit) jusqu'au jour où il croise, via un site de rencontre, le chemin de Léopoldine, jeune demoiselle au visage lumineux, pétillante, mais qui hélas est atteinte d’un handicap majeur... 

Tout les oppose et pourtant un simple clic va provoquer le déclic !

************

Betty devenue Boop, ou les anordinaires

Texte de Barbara Métais-Chastagnier 

Mise en scène Marie LamachèreThéâtre 

tout public à partir de 6 ans

du 6 au 21 juillet

relâche 8 et 16 juillet

Cour du spectateur

école Persil-Pouzaraque

5 place Louis Gastin 

Avignon 

C’est l’histoire d’une chienne racontée depuis son point de vue : la vie d’un chien de sécurité qui vit la précarité de son maître, travailleur sans-papiers. Après plusieurs années à passer de coffres de voiture en parkings d’hypermarché, Betty -berger allemand de sept ans- est arrachée à Adaba : la vie qu’on réserve à son maître n’est manifestement pas bonne pour elle. Au fil des rencontres avec Émilie la petite fille, Éric le caillou et bien d’autres encore, Betty deviendra Boop. Ce conte animalier sur l’hospitalité nous entraîne sur le chemin de lutte et de résilience de Betty, Adaba et Émilie. Pour le raconter, marionnettes à gaines et marionnettes portées nous font partager leurs épreuves et leurs rêves

Après plusieurs années à vivre de squat en squat, à passer de coffre de voiture en parking d’hypermarché, Betty – bergère allemande de 7 ans – est enlevée à Adaba, son maître pour cause de maltraitance : la vie qu’on réserve à son maître n’est manifestement pas bonne pour elle. C’est un déchirement pour l’un comme pour l’autre. Une histoire d’affection, d’amitié, d’amour qui prend fin brutalement.
Betty découvre dans ce foyer pour vieux animaux – où elle est conduite – un autre monde que celui qu’elle a toujours connu : le béton, les nuits de garde et la promiscuité cèdent la place à l’herbe verte, aux promenades dans les prés et à la découverte de ses autres congénères vieillissant. Farouche au début, Betty désormais nommée Boop, s’habitue peu à peu à cette vie de campagne.
Un jour, Monsieur Barned – qui vient d’acheter un château non loin de là – décide de l’adopter pour offrir à sa petite fille un peu de compagnie pour l’été. Une nouvelle page se tourne dans la vie de Boop, jusqu’au jour où elle comprend que Monsieur Barned était l’employeur d’Adaba…

************

Le programme complet du Paradise République, 9 rue Mignard Avignon est disponible

CLIQUEZ ICI

************

Geneviève Casile sociétaire honoraire de la Comédie-Française 

au Théâtre des Gémeaux dans

HELIOGABALE

L'EMPEREUR FOU


Une pièce d' Alain Pastor

Avec Geneviève Casile,  Mickaël Winum, Gérard Rouzier

Mise en scène et scénographie Pascal Vitielloassisté de Jérémy de Teyssier

Coproduction Cie Voyez-moi-ça, L'Avant-scène productions / Diffusion Claire Ramiro-L'Avant-scène productions


Théâtre des Gémeaux

10 rue du Vieux Sextier Avignon ​ 04 88 60 72 20

DU 29 JUIN AU 21 JUILLET à 13H30 / Relâche les mardis

Accès Parking des Halles à proximité

​Les 2 salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite et climatisées


Une pièce intemporelle sur la DÉMESURE et le 

POUVOIR aux frontières de la FOLIE ! 

Rome en 222. Après quatre années de règne, le comportement scandaleux de l'empereur Héliogabale contraint sa grand-mère, Julia Maesa, qui exerce une main de fer sur l'Empire, à lui trouver un successeur. Mais l'empereur fou s'est pris au jeu du pouvoir et il entend régner jusqu'au bout, dans la décadence et le délire...


"Les lumières, la vidéo et l’univers sonore et musical contribuent à faire de ce récit une angoissante démonstration des affres de la démesure." LA TERRASSE 

INTENSES ! Au point de retenir son souffle...

************

La compagnie Accord Parfait présente

"On va s'aimer"

Pour le Pire et pour le Rire !

Offenbach, Verdi, Bizet, Années folles...

du Du 3 au 21 juillet

Les mercredis, vendredis et dimanches à 21h30 

Relâche le 14 juillet


L’OPÉRA DANS TOUS SES ETATS !

De Fabrice Maitre et Véronique Pain

Mise en scène par les auteurs

Chant (soprano) : Véronique Pain

Piano, accordéon et chant (ténor) : Fabrice Maitre

 Durée : 1h15


Elle est chanteuse, il est chanteur, ils sont en couple et tendrement féroces. Ils s'aiment mais ça ne se passe pas toujours comme prévu, alors il sont tour à tour jaloux, doux, tendres, de mauvaise foi,... tout ça pour continuer à s'aimer.


Les situations quotidiennes se chargent émotionnellement jusqu'à en devenir absurdes, et le public rit de bon coeur de ses petitesses si délicieuses, par effet de miroir : l'angoisse de l'engagement, la peur du regard de l'autre, la vie au quotidien avec les manies de l'autre, l'envie face aux réussites de l'autre, les conflits d'ego...

Chaque thème est abordé avec humour dans une série de saynètes d'une quinzaine de minutes mettant en scène le couple Félicie/Ignace.


Puisant dans leurs expériences personnelles et professionnelles, Fabrice et Véronique donnent vie à deux musiciens chez qui le chant s'invite dans le quotidien et le quotidien dans le chant. La musique s'invite dans tous les débats : lors de leur mariage, pour se rendre chez leur amie, pour préparer des concerts communs... et les polémiques sont pimentées de notes acérées!


Les amateurs de musique y trouveront leur compte : les chansons françaises (du Félicie de Fernandel à la Reine du créneau d'Anne Sylvestre) côtoient des airs lyriques (Bellini, Bizet, Strauss...) en passant par des airs des années folles (Pouët pouët...), d'opérettes (Lopez, Offenbach...) et de répertoire américain (Summertime...).

 

Nos deux artistes ont souhaité réunir leurs inspirations différentes afin d'écrire un texte qui leur ressemble, dans toutes leurs différences. Cela leur a permis de concevoir deux personnages très contrastés. La mise en scène est simple, efficace, ne chargeant pas le propos de sens supplémentaire.


Les personnages sont confiés aux regards dans la nudité de leurs personnalités. La scénographie, simple mais très efficace, est surtout au service du rythme.


Dans ce spectacle hybride et débridé, tous les ingrédients sont réunis pour créer un moment de rires et d'émotions !

 

Chansons des années folles, airs lyriques : Verdi, Bellini, Bizet, Offenbach... 🤩 🎵



et


LA PRESQUE BELLE HELENE !

OFFENBACH 

 

Les 4, 6, 8, 11, 18 et 20 juillet à 21h30


Un mari cocu, un beau prince étranger, une belle femme admirée de tous, une déesse de l'amour très joueuse, ... une bonne recette pour le chef d'oeuvre d'Offenbach !

 

Une soprano et un ténor font le pari insensé de jouer la Belle Hélène à deux. La célèbre histoire d'amour entre la princesse grecque et le prince troyen à l'origine de la guerre de Troie se déroule alors sous vos yeux dans la version humoristique d'Offenbach.

 

Un duo ? mais les autres personnages...??? Mais oui, mais oui, ils sont bien là : une ribambelle de cartons se mettent en scène, véritable ballet cartoonesque, conduisant le spectateur à être le propre acteur de son imagination.

 

Accompagné au piano

 

Auteur : Offenbach - Artistes : Fabrice Maitre, ténor et piano - Véronique Pain, soprano - Metteur en scène : Fabrice Maitre - Véronique Pain



Théâtre Notre Dame

17 rue du Collège d'Annecy

Avignon

Réservation : 06 63 78 42 10

https://billetterie.theatrenotredame.com

accord.parfait@hotmail.fr



************

Francesca Magni & Alexis Louet présentent au Festival Off d'Avignon 2024:


LE POIDS DES FOURMIS

Tout public dès 13 ans

De David Paquet, mise en scène Philippe Cyr

 

A la Manufacture, 

Du 4 au 21 juillet, 10h

Relâches les mercredis 10 et 17 juillet

 

L'état du monde pèse lourd sur Jeanne et Olivier. Elle vandalise des pubs. Il rêve qu'on brûle sa génération comme une guimauve. Voilà qu'une élection scolaire est organisée dans le cadre de la Semaine du futur. Catalysés par l'espoir qu'ils pourront changer les choses, tous deux s'affrontent dans une campagne électorale menée sur fond de discours enflammés, d'expéditions ninja et de licornes. À la fois satire politique hallucinée et radiographie de nos angoisses collectives, Le poids des fourmis jongle avec des questions de résistance citoyenne et d'abus de pouvoir. Aussi exubérante que caustique, la pièce invite le spectateur à réfléchir au poids qu'il porte, mais surtout, à celui qu'il a face au monde.

 

 

VIVE

Tout public dès 13 ans

Sélectionné pour le Prix Incandescences (TNP/ Théâtre des Célestins)

De Joséphine Chaffin, mise en scène Clément Carabédian et Joséphine Chaffin   

 

Au Théâtre du Train Bleu 

du 3 au 21 juillet / jours impairs / 13h20 / salle 1

Relâches les lundis 8 et 15 juillet

 

Tout au long d'un procès, Anaïs Lacascade, jeune cheffe issue d'une famille de la gastronomie étoilée, dénonce les abus commis par son père. De la cuisine au tribunal, on suit son parcours de combattante : quand la violence est scellée par un silence clanique, comment reprendre la parole ? Avec souffle et vitalité, cette histoire de résilience décrypte la silenciation des violences sur mineur.e.s et célèbre le pouvoir des mots. Installé tout autour de l'espace de jeu, le public en immersion est entraîné par les quatre interprètes dans un récit choral rythmé par la musique et la danse. Un spectacle sensible et citoyen.

 

 

APRÈS LES RUINES

De et mise en scène Bertrand Sinapi

 

Au 11•Avignon, Salle 2 

Du 2 au 21 juillet 2024 à 13h55 

Relâches les lundis 8 et 15 juillet

 

Vous avez déjà pensé devoir partir de chez vous ? Pour aller où ? Ça veut dire quoi partir ? Quelles seraient nos réactions face à l'exil, la brutalité de l'arrachement, l'absurdité presque comique de nos procédures d'accueil ? Mêlant fiction et fragments documentaires, musique live et jeux d'ombres, des artistes européens nous confient ce que l'exil des autres a fait résonner en eux. Entre arabe, allemand et français, airs classiques et énergie rock, la contrebasse se mêle aux voix des comédien.ne.s et aux paroles enregistrées, restes fantomatiques des gens rencontrés. Une conversation entre le réel et la fiction

         L'ABOLITION DES PRIVILÈGES

D'après L'Abolition des Privilèges de Bertrand Guillot, adaptation et mise en scène Hugues Duchêne, Avec Maxime Pambet

 

Au Théâtre du Train Bleu, salle MAIF

Du 3 au 21 juillet 2024 à 15h50

Relâches les lundis

 

La nuit du 4 août 1789, réunis à Versailles au sein de la jeune Assemblée nationale, les députés décident de « détruire le régime féodal ». Dans un État en déficit permanent, où les plus riches échappent à l'impôt, ils votent l'abolition des privilèges (de la noblesse, du clergé...). Après Je m'en vais mais l'Etat demeure, fresque politique de six heures sur le premier quinquennat d'Emmanuel Macron, Hugues Duchêne porte cet événement fondateur à la scène dans un sprint d'1h15. Au centre d'un espace quadri-frontal qui rappelle l'assemblée, Maxime Pambet y incarne une dizaine de personnages qui ont changé la face du pays. À l'heure où notre système institutionnel s'épuise, cette leçon d'histoire nous aide à comprendre le passé pour mieux envisager l'avenir. 

 

 

CICATRICIEL

De Sarita Vincent Guillot, mise en scène Yann Dacosta

 

Au 11•Avignon, Salle 3

Du 2 au 21 juillet 2024 à 17h00

Relâches les lundis 8 et 15 juillet

 

Lors de la fin de son histoire d'amour, Sarita Vincent, né·e intersexe, est renvoyé·e aux nombreux autres abandons qui ont jalonné sa vie : ses longs séjours à l'hôpital, les maltraitances médicales, familiales et sociétales. À travers son témoignage, nous partons à la rencontre de la communauté intersexe qui démasque notre société de l'assignation, que ce soit « homme », « femme » ou « monstre ». Yann Dacosta, dont le théâtre scrute la société par le prisme des minorités, transpose cette quête de mots et cette recherche de soi dans un univers visuel végétal inspiré par le cinéma de Miyazaki. Peut alors émerger, sans tabous, la parole pleine d'autodérision et d'ironie de Sarita Vincent, au sein d'un paysage sonore à l'inquiétante douceur.

 

 

LA DISPARITION DE JOSEF MENGELE

D'après le livre d'Olivier Guez, Prix Renaudot 2017, adaptation et jeu Mikaël Chirinian, mise en scène Benoît Giros

 

Au Théâtre du Chêne Noir

Du 29 juin au 21 juillet 2024 à 18h

Relâches les lundis 1er, 8 et 15 juillet

 

Après L'Ombre des Baleines et dans la continuité de son exploration du Mal intime, Mickaël Chirinian se confronte au Mal radical en adaptant ce roman sur la cavale de Josef Mengele, médecin d'Auschwitz ayant fui en Argentine après avoir envoyé près de 400 000 personnes dans les chambres à gaz. Protégé par sa famille pendant 40 ans, Josef Mengele s'éteindra sur une plage du Brésil, sans jamais avoir affronté la justice... Au plus près de cet homme insaisissable, cette traversée intime et historique raconte l'impunité totale dont il a bénéficié, jusqu'à la rencontre ultime avec son fils Rolf, « dernier miroir » et unique juge de ses crimes. L'immobilité malaisante du comédien y exprime à la fois le sang-froid du criminel, la lâcheté d'un monde, et notre propre sidération, aujourd'hui. Peu à peu, la perspective se déplace et le fils retrouve la trace de son père...


************

Depuis 1998, le TOMA - Théâtres d’Outre-Mer en Avignon - se tient chaque mois de juillet à la Chapelle du Verbe Incarné lors du festival OFF d’Avignon.

du 5 au 21 juillet - relâche les lundis 8 et 15 - TOMA - La Chapelle du Verbe incarné propose plusieurs pièces dont deux créations péi de l'île de La Réunion. 

TROPIQUE DU KÉPONE

Danse, théâtre - 55 mi

du 9 au 14 JUILLET, 11 H 45

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon

Cie Myriam Soulanges & Back Art Diffusion, Cie Kaméléonite Guadeloupe / Martinique

Texte, conception, chorégraphie & interprétation Myriam Soulanges & Marlène Myrtil - Musique, composition Yann Cléry - Musiques aditionnelles Vikings, Joséphine Baker - Conseil artistique Michael Roch - Scénographie et création lumière Bia Kaysel - Régie lumière Bia Kaysel & Myriam Adjallé (en alternance) Dramaturgie Manon Worms - Costumes Stéphanie Vaillant

Tropique du képone est une pièce de danse performative aux manières afrofuturistes. Partant du scandale du chlordécone et de ses conséquences sur les territoires de Martinique et de Guadeloupe, Marlène Myrtil et Myriam Soulanges soulignent l’urgence d’agir et la nécessité de sortir des ordres imposés.
Il s’agit, pour les deux chorégraphes, de se projeter dans un avenir victorieux afin d’apporter aux luttes du passé et du présent, un mouvement de confiance et de guérison. Chargées d’un imaginaire tonique et insoumis, les deux artistes évoluent dans un espace de réciprocité, de fondu, de résistance, de reconstruction et de résilience au centre d’un dispositif scénographique marqué par des nuances de bleu.

Bleu képone... Ou bleu barbare dans des soulèvements victorieux nourris par l’archive, le récit et la parole. Au-delà d’une réflexion écologique, cette fiction chorégraphique souligne des écritures de corps fragmentées, distendues et persistantes qui révèlent une mutation héroïque.


************

MAÏWENN, 16 ANS ET DEMI

Théâtre - 65 min

du 16  au 21 JUILLET, 11 H 45

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon

Macha Productions Fréjus / Guadeloupe

De Magali Solignat & Charlotte Boimare Interprétation Louise Savatier & Dorianne Koyalisse Scénographie Florence Lombardo - Création lumière William Leclercq & Denis Schlepp Univers sonore Evan Mauge
Costumes Mélisande de Serres - Danse aérienne Vanessa Volckaert - Administration Cécile Silvestri

Maïwenn, jeune fille de 16 ans et demi, vit dans une famille très conservatrice. Elle décide de s’affranchir du carcan de son éducation en se créant une liberté illusoire sur Instagram.
Pour Maïwenn, notre héroïne, les réseaux sociaux sont un appel à la vie et aux défis. Elle y rencontre alors Olga et très vite, sans jamais s’être vues, elles deviennent meilleures amies... Une amitié qui se révèlera toxique.

************


L'une des créations, pièce de théâtre musicale et dansée, réécrit le mythe réunionnais de Grand-Mère Kalle. 

KAL, (je t’aimerai jusqu’à la fin des temps) 


Théâtre, danse - 70 min

du 5 > 21 JUILLET, 13 H 25 - relâches les lundis 8 & 15 juillet

 Arrivé seul sur une plage battue par un cyclone, Ram, un homme exilé, s’effondre sur le sable. Il a tout perdu, femme, enfant, peuple. Il rencontre alors Kal, une femme mystérieuse, qui va l’aider à se relever et le conduire au sommet d’un volcan enneigé. Au sommet, Ram se heurte au mutisme de Kal. Transi de froid, il s’évanouit dans la neige. Au réveil, Kal a disparu, après avoir sauté dans le cratère. Une histoire qui se termine aussitôt qu’elle commence, fugace et éternelle, comme l’amour. Kal est une pièce de théâtre musicale et dansée, où deux êtres s’affrontent au sommet d’un volcan. Ram parle à Kal, sans cesse, pour se réchauffer du soleil glacé qui le brûle. Kal, elle, attendra de parler car sa voix a été emprisonnée dans le volcan. La musique et la beauté dessinent un trait d’union et consolent de cette difficulté de se rencontrer et de s’aimer. 


Cette histoire réécrit le mythe réunionnais de Grand-mère Kalle en le croisant à celui des histoires de fantômes de Nô Japonais. Une parole poétique naît et trouble les espaces pour raconter l’amour. Amour échoué des deux héros. Amour, rempart impossible contre les violences du monde. Amour, espérance impérative devant le ventre gelé du volcan.


à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon


************


ELLES AVANT NOUS


Théâtre - 65 min

du 5  > 21 JUILLET, 15 H 10

relâches les lundis 8 & 15 juillet


Compagnie Grenier Neuf Dijon / Mayotte

Conception, recherche, écriture Leyla Claire Rabih & Morgane Paoli Mise en scène Leyla Claire Rabih
Interprétation Anzmat Ahmadi, Nawoile Said Moulidi & Anturia Soilihi Création lumière Thomas Coux - Création sonore Elsa Berthelot

Partout au monde, entre 15 et 25 ans, on rêve sa vie. On regarde, on observe, on s’étonne, on se tâte, on se cherche. Et puis on passe à l’action : on prend des décisions, on assume des situations.
À Mayotte les jeunes filles et les jeunes femmes vivent cet âge avec une intensité particulière, tout est si rapide : leurs grands-mères ont connu l’île sans eau ni électricité, quand elles découvrent le monde sur internet. Riches des expériences de leurs mères, de leurs sœurs, elles font face à des questions existentielles : partir étudier ou rester travailler, revenir, se marier ? Se révolter ? Se plier aux traditions ou les réinventer en douceur ?

Au carrefour de différentes influences, historiques, culturelles, religieuses, à la croisée de la tradition et de la modernité, les jeunes femmes de Mayotte tissent toutes ces appartenances pour trouver leur propre chemin : comment vivre sa vie ?

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon


************

MOI, KADHAFI

Théâtre - 60 min

du 5 > 21 JUILLET, 16 H 45

relâches les lundis 8 & 15 juillet

Compagnie KS and Co Guyane

De Véronique Kanor
Mise en scène & scénographie Alain Timár Interprétation Serge Abatucci - Conseiller dramaturgique Alfred Alexandre - Lumière et régie Claire Boynard - Montage son & vidéo Quentin Bonami Costumes Antonin Boyot-Gellibert

Paul, Antillais, a accepté d’incarner Kadhafi au théâtre. Le rôle lui a été proposé à cause de sa ressemblance physique avec le leader anti-impérialiste.
Comédien sans grands succès, homme bridé mais révolté sur une terre qui, malgré son rattachement au grand ensemble français, présente encore toutes les caractéristiques d’une colonie, Paul voit dans ce rôle la possibilité de prendre une revanche sur son destin. Dans son vide intérieur tapissé d’images de Kadhafi-le-sauveur, résonnent des colères ancestrales. Mais, au fil des répétitions, Paul finit par s’identifier à son personnage jusqu’à se perdre lui-même.

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon


************

OLYMPE

Compagnie du Grand Carbet Guadeloupe

Théâtre - 75 min

du 5  > 21 JUILLET, 18 H 15  

relâches les lundis 8 & 15 juillet

Auteur & mise en scène Franck Salin alias Frankito
Interprétation Firmine Richard, Edmony Krater & Eugénie Ursch Musique Edmony Krater - Arrangement musical Thierry Mvié - Chorégraphie Jean Nanga - Costume Ayden (Glam Etnik) - Lumière Roger Olivier - Vidéo & son David Dan - Voix Stéphane Floricien, José Jerdinier, Stéphane Pradineau, Baliri Salin

Paris, automne 1793. Enfermée dans la cellule de la prison où elle attend la mort, Olympe de Gouges se remémore sa vie et ses combats. De la ville de Montauban où elle est née à la capitale gagnée par les idées des Lumières et la fièvre révolutionnaire, l’autrice de la Déclaration des droits de la femme et de la citoyenne a défendu sans faiblir la cause du peuple et des opprimés. Combattue et raillée pour ses positions avant-gardistes, son indépendance, ses origines provinciales et son accent occitan, elle a défendu ses principes jusqu’à son dernier souffle.

Olympe est une pièce de théâtre qui fait revivre la célèbre écrivaine, incarnée par Firmine Richard, dé- couvrir son parcours exceptionnel et la modernité de sa pensée. Ce monologue écrit par Franck Salin, à partir des œuvres et de la correspondance de cette pionnière du féminisme et de la lutte pour l’aboli- tion de l’esclavage des Noirs, dresse d’elle un portrait sensible et intimiste. Cette création est l’occasion d’une rencontre inédite, sur la scène d’un théâtre, entre l’Occitanie et la Guadeloupe. Convoquant la musique, composée par Edmony Krater, la danse et la vidéo, ce spectacle pluridisciplinaire répond éga- lement à une urgence de notre temps : celle de combattre pied à pied la misogynie, le racisme et les discriminations qui, sans vergogne, s’y épanouissent.

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon


************

CETTE GUERRE QUE NOUS N’AVONS PAS FAITE

Compagnie Île Aimée Martinique

Théâtre - 65 min

du 5  > 21 JUILLET, 20 H

relâches les lundis 8 & 15 juillet

De Gaël Octavia
Mise en scène & interprétation Hervé Deluge Création vidéo Cassandra Keane
Univers sonore Jeff Baillard - Assistant Michel Bourgade

De retour après une longue absence, le Guerrier s’adresse à sa mère.
Il raconte ce jour où il est parti à la guerre, s’arrachant à son confort bourgeois aliénant, pour « devenir un homme ».
Il raconte le bistrot où il s’est échoué dans un accès de découragement et sa rencontre avec ceux qui devaient devenir ses compagnons d’armes.
Et aussi cet homme pas comme les autres, ce mystérieux pacifiste qui se dressait sur leur route, fermement décidé à les empêcher de combattre.
Entre deux piques contre sa mère, coupable de soumission et de compromission avec les puissants, le Guerrier explique, finalement, pourquoi il n’a pas fait la guerre.

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon


************

L'autre création s'inspire de l’œuvre glaçante du Prix Nobel de Littérature 2015 Svetlana Alexievitch : La Supplication.

LA SUPPLICATION

Théâtre - 90 min

du 5  > 21 JUILLET, 21 H 35

relâches les lundis 8 & 15 juillet

Compagnie Lolita Monga La Réunion

De Svetlana Alexievitch (prix Nobel de Littérature 2015) Adaptation Lolita Monga
Traduction Galia Ackerman & Pierre Lorrain
Mise en scène Guy-Pierre Couleau

Interprétation Lolita Monga & Olivier Corista Musicienne (violoncelle) Mélanie Badal ou Elsa Guiet Musique Mélanie Badal - Scénographie Valérie Foury - Lumière Laurent Schneegans - Vidéo Johann Fournier - Assistanat à la mise en scène Julie R’bibo

« Un événement raconté par une seule personne est son destin, raconté par plusieurs, il devient l’Histoire. »
Svetlana Alexievitch.

De la catastrophe de Tchernobyl nous ne connaissons presque rien.
Des scientifiques, des enseignants, des paysans, des journalistes, évoquent leur quotidien, la catastrophe, leur vie. Leurs voix forment une longue supplication qui dépasse les frontières et nous amène à nous interroger sur notre condition et le sens de la vie.
Des mots simples, des récits de boue et de lumière qui résonnent comme un chant de l’âme humaine. Deux comédiens et une violoncelliste portent ces récits bouleversants.

à La Chapelle du Verbe incarné

21G rue des Lices

Avignon

************

FRÈRE (S)

DE CLÉMENT MARCHAND

  

  THÉÂTRE DES CORPS SAINTS

À 18H05
DU 3 JUILLET AU 21 JUILLET SAUF LES MARDIS 9 ET 16


Vous souvenez-vous du jour où vous l'avez rencontré(e) ?  

Cette personne sans qui vous ne seriez jamais devenu celui ou celle que vous êtes aujourd'hui ?
Maxime et Emile préparent le CAP cuisine. Ils ont 15 ans et viennent de milieux très différents. Tout les oppose mais ils sont vite inséparables. Leur complicité est puissante et joyeuse. Elle aide à traverser les épreuves et la dureté de l'apprentissage.
Puis ils se lancent dans la vie professionnelle et grimpent ensemble les échelons du monde de la haute cuisine. Le voyage dure 20 ans et les conduira dans un routier, un bistrot fooding, une trattoria minable, un restaurant étoilé. En passant par les gradins d'un stade de foot, une cellule de prison, l'Italie…
Ils deviennent des hommes, découvrent la vie et n'en font qu'une bouchée.
Et puis le lien s'abîme, rattrapé par la dureté du monde qui les entoure, celui des restaurants gastronomiques où pour survivre il faut devenir une machine.

Qu'adviendra-t-il de leur amitié ?
C'est une aventure empreinte de passion et de nostalgie, de rires et de larmes.
Les grandes amitiés n’ont rien à envier aux plus belles histoires d’amour.

Théâtre Contemporain

Durée : 70 min (1h10)

Écrit et mis en scène par Clément Marchand (co- scenariste avec Artus de "Un p'tit truc en plus")

Avec Jean-Baptiste Guinchard et Guillaume Tagnati

Musique Patrick Biyik

Chorégraphie Delphine Jungman

Scénographie Natacha Markow

​↘Production Compagnie Le Chemin Ordinaire -ACME- Pony Productions

************

BEL-AMI 

Du 29 juin au 21 juillet - 10h00 - Relâches les mardis


 Espace Roseau 

46 rue des Teinturiers

Avignon


Mise en scène :  Arnaud Gagnoud assisté de Rémi Palazy

Avec : Leonor Lançon, Victor Bourigault ou Guillaume Sorel, Elise Dano, Morgane Drubigny, Arnaud Gagnoud, Agnès Proust, Franck Regnier, Jérôme Toucheboeuf, Pierre Zaoui

Co-Production En Scène ! Productions et Compagnie Die Liebende Familie - DLF

Durée 1h45


Une immersion dans l'œuvre de Maupassant

Laissez-vous conter la grandiose et mesquine ascension de Georges Duroy


Georges Duroy, dit Bel-Ami, est un jeune homme au physique avantageux. Le hasard d'une rencontre le met sur la voie de l'ascension sociale. Malgré sa vulgarité et son ignorance, cet arriviste parvient au sommet par l'intermédiaire de ses maîtresses et du journalisme. Quatre héroïnes vont tour à tour l'initier aux mystères du métier, aux secrets de la mondanité et lui assurer la réussite qu'il espère.

Parce qu'il la connaît bien, Maupassant dénonce une société parisienne en pleine expansion capitaliste et coloniale. Les femmes éduquent, conseillent, œuvrent dans l'ombre. La presse, la politique, la finance s'entremêlent. Mais derrière les combines politiques et financières, l'érotisme intéressé, la mort est là qui veille, et avec elle, l'angoisse que chacun porte au fond de lui-même.

************

RALLUMER LES LUCIOLES

 

THÉÂTRE DE L'OPTIMIST

50 rue Guillaume-Puy

Avignon

 du 29 juin au 21 juillet à 13h40

De et avec Sandra Fabbri

mise en scène Bruno Banon


Avec une mère qui ne voit pas le monde comme tout le monde et un père qui aurait préféré ne pas en faire partie, Lily doit trouver le moyen de se construire toute seule. Elle a un plan : être normale à tout prix ! Et une question... C'est quoi être normale ?

 

Avec beaucoup d'humour, de tendresse et d'honnêteté, Sandra Fabbri vous propose de l'accompagner dans sa quête et de découvrir avec elle ce qu'il adviendra de Lily. Ce spectacle pose une question essentielle sur la transmission, ou l'absence de transmission : sommes-nous forcément le produit de notre environnement ou pouvons-nous décider de qui nous sommes et de ce que nous pouvons devenir ?

 

Un seul en scène de et avec Sandra Fabbri qui allie la magie et la noirceur de l'âme qui résident en chacun.

************

La compagnie de l'Oise "Des petits pas dans les grands"

présente le spectacle bilingue 

En forme ! 

au TOTEM d'Avignon 

du 6 au 20 juillet à 10h50, 

en LSF (langage des signes) et en français, accessible dès 3 ans

 

Le spectacle illustre histoires et comptines de notre patrimoine collectif (Boucle d'or et les trois ours, Mon petit lapin, les trois petits cochons, petit escargot...) à partir de formes géométriques et de couleurs.

À partir d'un petit castelet / écran aimanté, les trois comédiens font apparaître des repères graphiques familiers : petites formes géométriques, cubes en bois de couleurs franches qui illustrent de manière séquentielle les histoires. 

Cette proposition visuelle offre une vision imaginative à l'enfant. 

 

Du 6 au 20 juillet à 10h50 au TOTEM

Durée : 30 minutes

Relâches les 7 et 14 juillet 

************

Scotland! 

de la compagnie anglaise The Latebloomers 

du 3 au 21 juillet à 21h10 au Théâtre du Rempart ; relâche les 8 et 15 juillet

 

Scotland!, c'est un spectacle de théâtre physique qui vous propose un voyage inédit dans l'imaginaire écossais. Cette comédie mêle le mime, le clown, des bruitages, des chants folkloriques, ainsi que des enchaînements de percussions corporelles absurdes, le tout accompagné de... whisky. Une comédie hilarante, accessible à tous, ayant reçu de nombreux prix à l'international.

************

Le Théatre du Balcon - Scène avignonnaise

présente au Festival Off 2024

CLIQUEZ ICI

************

FAST ROMANCE

 

du 29 juin au 21 juillet à 19h20

(relâche les mercredis)

Au Palace 

38 cours Jean-Jaurès

Avignon

 

Texte et mise en scène  Jean-Daniel Magnin assisté de Maryam Khakipour

Distribution Laurent Levy, Marie-Alix Costé De Bagneaux, Charly Fournier et Hélène Viaux

L’IA d’une appli de rencontre vient de vous envoyer le même message : vous êtes tous deux des âmes-sœurs compatibles à 93%


Jovic, Nadine, Marion, et Fred se likent, s’éprennent ou rompent dans un texto. Quatre célibataires et une ville de province. Ils ont 25 ou 50 ans, ils se lancent sur le marché des applications, y trimbalent leurs cœurs bradés.

 

Ancien directeur littéraire du Théâtre du Rond-Point, l’auteur au rire vitriolé de Dans un canard, détourne les codes d’un marivaudage grinçant à l’aune des bordels numériques. Avec Maryam Khakipour, il restaure les rouages du vaudeville.

************

CHARLIE ET LE DESTIN


Une histoire d'amitié improbable, une introduction à la Philosophie, un voyage initiatique.


DU 2 AU 21 JUILLET

THÉATRE DU ROUGE GORGE

PLACE DE L'AMIRANDE

AVIGNON


Charlie, 8 ans, sensible et espiègle, comme les enfants de son âge, commence à se poser des questions existentielles sur le fonctionnement de l'univers, à prendre conscience des injustices. Elle a des reproches à faire au Destin qu'elle n'estime pas à la hauteur de ses responsabilités. Ça tombe bien, il est là, dans sa chambre, sous la forme d'un personnage maladroit et philosophe, surprenant et surpris, didactique et apprenti. Il est disposé à discuter. Et après tout, puisque ça a l'air si facile, elle n'a qu'à prendre sa place !

Un spectacle à voir en famille.

************

MICHELLE

 Doit-on t'en vouloir d'avoir fait un selfie à Auschwitz ?

Du 29 juin au 21 juillet -  À 15h40

 relâches les mardis

Théâtre de L'Oulle


A-t-elle accompli son devoir de mémoire ou sali le passé ? 

Comment un fait divers se place au centre du débat public

En 2014, lors d‘un voyage scolaire à Auschwitz, Michelle, adolescente d‘un XXIème siècle ultra connecté, se prend tout sourire en selfie devant les camps de concentration, ces vestiges de la Shoah.

A-t-elle accompli son devoir de mémoire ou sali le passé ? Sur les réseaux sociaux, les avis fusent et se confrontent. Michelle se retrouve prisonnière d’un harcèlement numérique cruel, où l’écran devient le point de confluence entre Ie réel et l‘image, et redessine nos espaces de parole et de liberté.De Sylvain Levey

Direction artistique et mise en scène : Franck Regnier - Avec : Mathilde Cerf, Sabrine Ben Njima, Guillemette Crémèse, Léonce Provost, Anthony Candellier, Elise Dano, Cédric Saulnier, Franck Regnier - Scénographie : Andréa Warzee - Création lumières et régisseur général : Charlie Henry - Chorégraphie : Cie Mouvementé - Création costumes : Emilie Odin - Créations sonores : Johan Putet - Production : Compagnie Nandi & En Scène ! Productions

Durée : 1h05

Grâce à une dramaturgie jouant de l’immédiateté d‘Internet, l’auteur démonte Ie mécanisme de l'embaIlement virtuel et laisse les spectateurs libres d‘exercer leur regard sur cette société du paraitre que nous avons bâtie.

************

Les Créations Théâtre du Chêne Noir

La légende du serpent blanc

Adapté par Haiqing ZHONG, Ying XIAO et Julien GELAS

Mise en scène Ying XIAO, directrice du département d’interprétation de l’Académie de Shanghai

Direction artistique Julien GELAS

 Avec Liwen LIANG , Pengjie LI , Minghan ZHOU , Xiaojun MENG , Ye JIN , Wen FANG

 Musique Julien GELAS

 Coproduction : Théâtre du Chêne Noir et Académie de Shanghai

La légende du Serpent Blanc est l’une des quatre grandes légendes chinoises. 

Le serpent Baï (« Blanche ») a acquis le pouvoir de se transformer en femme. Se rendant au lac de l’Ouest, réputé pour sa beauté, Baï y trouve l’amour et se marie avec Xuxian, apothicaire modeste ignorant tout de la vraie nature de son épouse. Offensé par cette union « contre nature », un bonze moraliste veut détruire cette union sincère. Il faudra tout le courage et la force de Baï, enceinte, pour résister à l’intoléranceLe Théâtre du Chêne Noir signe ici une création épique avec la Shanghai Théâtre Académie. On retrouve huit comédiens et danseurs pour illustrer cette histoire merveilleuse.

A destination des plus jeunes et de tous les âges, vous plongerez dans la beauté de la gestuelle extrême-orientale, et assisterez à l’une des plus fortes histoires d’amour de la littérature, exprimant le conflit toujours actuel entre la morale et la liberté d’aimer et de dépasser les  normes morales. 

 Spectacle visuel, connaissance du chinois non nécessaire à la compréhension.

Du mardi 9 au dimanche 21 juillet à 16h45

A destination de tous les âges, plongez dans la beauté de la gestuelle extrême-orientale, et assistez à l’une des plus fortes histoires d’amour de la littérature.


Du mardi 9 au dimanche 21 juillet à 16h45

Théatre du Chêne noir

Avignon


************


Mozart One Piano Show


Entre récits captivants de la vie de Wolfgang, anecdotes hilarantes et notes virtuoses, le Mozart One

Piano Show est une fusion unique de stand up et musique classique.


Découvrez le Mozart One Piano Show : la version augmentée du GangWolf Mozart Stand Up ! Rires, émotions, virtuosité !

François est pianiste classique et n’a jamais joué Mozart. Trop gnan-gnan à son goût. Mais un jour sa vie bascule et le voilà obligé d’interpréter sa musique.

 Entre récits captivants de la vie de Wolfgang, anecdotes hilarantes et notes virtuoses, le Mozart One Piano Show est une fusion unique de stand up et musique classique.

Le pianiste vous embarque dans son monde passionnant et dévoile sa relation inattendue avec le génie autrichien. Un seul-en-scène original et rafraîchissant 

Du 29 juin au 21 juillet 2024 à 20h 

Théatre du Chêne noir

Avignon


************

LETTRES À UN AMI ALLEMAND

📍Le théâtre Le Petit Louvre

Du 29 juin au 21 juillet 2024 à 17h25

Véritable manifeste contre les nationalismes en tout genre, elles retentissent aujourd’hui avec d’autant plus de force que la tentation des extrêmes et la haine de l’autre font figure de motifs de publicités un peu partout sur le globe.

************

L'Abolition des Privilèges

 

D'Après L'Abolition des Privilèges de Bertrand Guillot

 Adaptation et mise en scène Hugues Duchêne

 Avec Maxime Pambet

 Scénographie Julie Camus

 Durée : 2h05 (trajets en navette inclus)

Au Théâtre du Train Bleu, salle de la MAIF

Rendez-vous à 15h30 au 40 rue Paul Saïn, 84000 Avignon.

Du 3 au 21 juillet 2024 à 15h50


La nuit du 4 août 1789, réunis à Versailles au sein de la jeune Assemblée nationale, les députés décident de « détruire le régime féodal ». Dans un État en déficit permanent, où les plus riches échappent à l'impôt, ils votent l'abolition des privilèges (de la noblesse, du clergé...). Après Je m'en vais mais l'Etat demeure, fresque politique de six heures sur le premier quinquennat d'Emmanuel Macron, Hugues Duchêne porte cet événement fondateur à la scène dans un sprint d'1h15. Au centre d'un espace quadri-frontal qui rappelle l'assemblée, Maxime Pambet y incarne une dizaine de personnages qui ont changé la face du pays. À l'heure où notre système institutionnel s'épuise, cette leçon d'histoire nous aide à comprendre le passé pour mieux envisager l'avenir. 

************

Avignon Enfants à l’honneur 2024

Depuis 2015, Scènes d’enfance – ASSITEJ France offre au jeune public la possibilité de vivre une expérience artistique unique, en plein coeur du festival d’Avignon.

A l’occasion de cette 9ème édition, 400 enfants et adultes venus des quatre coins de la France se réuniront du lundi 8 au jeudi 11 juillet 2024 pour un parcours intégrant spectacles, ateliers de pratique et de critique, temps forts, rencontres avec des artistes…

3 jours :

L’édition 2024 : « S’étonner ! Une philosophie »

Avignon Enfants à l’honneur, qu’est-ce que c’est ?

Initié en 2015 dans le cadre de la Belle Saison avec l’enfance et la jeunesse, Avignon Enfants à l’honneur est un pari ambitieux : réunir 400 enfants et adultes venus de toute la France, au festival d’Avignon, pour vivre un parcours de 3 jours composé de spectacles, rencontres avec les artistes, ateliers de pratique et de critique, boom des enfants, grands pique-niques et temps fort dans la Cour d’honneur du Palais des Papes…. Par ce projet, l’association souhaite permettre aux jeunes de vivre une expérience artistique forte qui les accompagne dans leur construction individuelle et citoyenne et affirmer leur place au cœur d’un festival emblématique.

En parallèle du parcours-séjour de ces 400 enfants et adultes, Avignon Enfants à l’honneur s’accompagne de rencontres professionnelles sur les enjeux du jeune public, ouvertes à tous·tes. En 2024, la Rencontre annuelle de l’association aura lieu le vendredi 12 juillet. Le programme complet des cartes blanches et rencontres vous sera communiqué prochainement.

************

L'Autoportrait

Festival Off d'Avignon 2024, du 3 au 21 juillet à 13h45

ThéâtreTremplin, Salle Les Baladins, 

7 rue du bon pasteur, 84000 Avignon

Une galerie de peinture, jour de vernissage. L'artiste prépare discours et champagne mais stupeur : son autoportrait, clou de l'expo, prend la parole...

************

L'ALOUETTE

L’alouette de Jean ANOUILH

co-mise en scène de Cécile Palou et Julia Uzan

du 3 au 21 juillet (relâche les mardis) à 21h55

au Théâtre des Barriques

8 rue Ledru-Rollin

Avignon


La pièce a été jouée à la Comédie Nation (Paris), au Chapiteau de la Fontaine aux Images

(Clichy-sous-Bois) et au Théâtre Humanum (Avignon - Off). Le spectacle a par ailleurs été

sélectionné parmi "les Coups de Cœurs" du Festival Off d'Avignon 2023, prix décernés par

le Club de la Presse 84.

La compagnie hagard

Fondée en 2023, la compagnie Hagard prend sa source dans une envie de liberté et de

collectif. L’Alouette est la première création de cette bande de copains qui se sont

rencontrés aux Cours Raymond Acquaviva à Paris. De profils, d’horizons divers et aux

personnalités complémentaires, les membres de la compagnie ont en commun une passion

pour un théâtre à la fois populaire et humaniste, empreint d’engagement et toujours en quête

d’innovation artistique.

************

RAVAGE

de Clark James

 

Théâtre contemporain, à partir de 12 ans

Durée : 1h20

du 3 au 21 juillet 2024, relâche lundi 8et 15 juillet

Théâtre du Rempart 10h00   

56 rue Rempart St-Lazare Avignon


Lorsqu’une tempête s’abat sur leur ville, six jeunes adultes et un chat se confinent ensemble pour se mettre à l’abri. Tristan est l’hôte principal de la villa, épaulé par son flemmard de colocataire Romain. Mais cette réunion a une tout autre raison d’être, et cette raison s’appelle Emma.

Alors qu’il lui prépare un anniversaire surprise, les 7 protagonistes entament une fête aussi loufoque, décalée que dangereuse où la vraie nature de chacun se révèle. Le chaos s’installe alors peu à peu. Entre influences, préjugés et séductions, c’est au cœur de la tempête que les invités créeront un ouragan.

7 personnalités, 7 péchés capitaux, 7 amours-propres prêts à se dévoiler au grand jour : qui sortira indemne de ce ravage ?

 

Distribution : Liam Baty, Kevin Benaïs, Clark James, Malyka R.Johany, Victor Lainé, Virgil Leclaire, Garance Teillet

Création Lumières : Hugo Lorrain

Chorégraphies : Samuel Texier

Musique : Ake D

************

MICKAEL DELIS

LE PREMIER SEXE 

ou la grosse arnaque de la virilité 


 Durée : 70 min (1h10) - TEXTE + JEU=Mickaël Délis

MISE EN SCÈNE=Vladimir Perrin + Mickäel Délis

COLLAB ARTISTIQUE=Elisa Erka + Clement le Disquay + Elise Roth + David Délis


La reine blanche

16 rue de la Grande-Fusterie

Avignon


 Un homme offre le fruit de sa réflexion sur la masculinité. C’est quoi être un mâle, un mec, un vrai?

Et les faux dans tout ça, on en fait quoi ?
Le Premier Sexe ou la grosse arnaque de la virilité propose une version empirique au Deuxième sexe de Beauvoir, interrogeant le mythe d’un genre, en s’évertuant à rire de tout ce qu’il implique pour mieux s’en affranchir.

************

LE COURAGE 

est un concert spectacle tout terrain,

il fait suite à la publication d'un livre-CD de Julie Rey et Adrien Desse, publié aux Éditions des Noyers.​

Ce concert intimiste, qui mêle projections et langue poétique contemporaine, offre au public un espace où musiques et textes se côtoient.​

" Le Courage, c'est une montée en puissance vers la force et la lumière ; la lumière pour traverser ce chemin qu'il nous faut tous emprunter si nous voulons trouver la force d'être. ​Le Courage embrasse nos peurs et nos faiblesses pour les avaler. Il nous empêche de les glisser sous le tapis. 

Il embrase nos envies de victoires et nos éclats. "


Présence Pasteur 


du jeudi au dimanche à 11h30 du 4 juillet au 21 juillet



************


GUEULES NOIRES

1965, après les catastrophes de Courrières, d’Hersin, pour ne citer qu’elles, se produit un coup de grisou à Avion dans les mines de Liévin dans la fosse n°7 ; elle tuera 21 mineurs. Mais dans cette histoire officielle ce qu’on ne sait pas, c’est qu’un mineur d’origine Algérienne, Ahmed, et un porion d’origine polonaise, Stéphane, se sont retrouvés bloqués à plus de 300 mètres de profondeur dans une poche d’air.

Ils essaieront de survivre dans l’espoir de retrouver leur liberté...

Théâtre du Roi René du 3 au 21 juillet à 19h15

************


DEUX FRERES


C’est l’histoire de Renaud et André, deux frères complices et attachés l'un à l'autre.

 Renaud – l’ainé - est régulièrement frappé par son père, et André, non. 

Un secret qui est resté bien gardé. Un secret qui les unit depuis toujours. 

Ces deux enfants, devenus grands, racontent leur jeunesse, leurs doutes, leurs peurs, 

mais aussi leurs jeux, leurs bonheurs et leurs rêves. 

"Deux frères" nous plonge dans l'intimité d'une famille bourgeoise dans laquelle à première vue, tout va bien...

Factory Chapelle Des Antonins, du 29 juin au 21 juillet à 13h45

************

OVNI 

[Objets Vivants Non Identiques]


présente cette année au Festival Off d'Avignon.

Son programme: CLIQUEZ ICI

************

La Compagnie Paradise République présente

UN GRAND CRI D'AMOUR

de Josiane Balasco.

Du 29 juin au 21 juillet à 14h50


9 Rue Mignard, Avignon

0677137228


La comédie hilarante de Josiane Balasko !

Alors qu'une pièce de théâtre risque de tomber à l'eau suite à l'absence imprévue de l'actrice principale, un producteur un peu véreux va mettre au point une série de combines plus tordues les unes que les autres pour assurer la promotion de sa pièce sur un coup médiatique.
Ses stratagèmes vont mettre face à face deux comédiens qui se détestent cordialement... Et un metteur en scène qui va vivre les pires répétitions de sa vie !
Le rythme est mené tambour battant, les dialogues percutants et on ne cesse de rire face à cette succession de coups bas !

************

LES HOMMES DU PRÉSIDENT 

IMPROVISATION THÉÂTRALE - Tout public à partir de 8 ans

Auteurs : Nelly BECHETOILLE, Didier LANDUCCI et Bruno GINOUX
Mise en scène : Elric THOMAS (Le cercle des Menteurs  - Des cailloux plein  les poches)
Interprètes : Nelly BECHETOILLE (Délivrez-moi) et Didier LANDUCCI (Les Bonimenteurs - Au bout du rouleau - Là, maintenant, tout de suite ou l'art d'improviser )

🏆 Vainqueur du Prix du Jury & Prix du Public au Festival d’Humour de Vienne 2023 

Du 3 au 21 juillet | 19h05 

Relâches les mardi 9 • 16 Juillet

Théâtre LE CABESTAN

11, Rue Collège de la Croix - AVIGNON (84)

Interrogé sur le moral des Français, le Président de la République a eu une révélation: “Moi j’improvise tout le temps et ça me réussit, les Français doivent faire pareil”. Il confie à l’Agent K et à Ducci, un duo que tout oppose, la mission de remonter le moral des Français grâce aux valeurs incroyables de l'improvisation théâtrale. 

Plus qu'une simple performance d'improvisation, Les Hommes du Président est porté par une réelle dimension théâtrale, autour d'une histoire en totale interaction avec le public.

Une prestation hors norme, différente chaque soir, un pur divertissement pour toute la famille menée tambour battant par un duo explosif !


************

VIVA !

« Voilà 50 ans,
dans un petit village de Castille,
Pepe, mon grand-père a tué Maria, ma grand-mère.
Je l’ai appris bien des années plus tard,
presque par hasard. ».

Cour du spectateur 

Ecole Persil Pouzaraque

Avignon

du 6 au 21 juillet 2024 à 16H45

(relâches les lundis 8 et 15 juillet)

VIVA! est le récit d’un féminicide commis en pleine dictature, dans le sillage de la Guerre Civile Espagnole. Le récit d’un tabou sociétal et familial.

Sur le plateau un bureau.
Sur le bureau des objets.

Papier, agrafeuse, rouleau de scotch, crayons et taille-crayon... vont s’atteler à reconstituer l’Histoire.

Sans jamais oublier le pouvoir salvateur de l’humour, VIVA! est un spectacle qui interroge la part de responsabilité collective nichée dans les actes individuels, la capacité d'une société à se réparer et à se transformer.

*************

BUENOS AIRES 1920

 

du 29 juin au 21 juillet à 14h00

(relâche les mercredis)

Au Palace

38 cours Jean-Jaurès

Avignon

 

Texte et mise en scène Raffaele Salis
Collaboration artistique Xavier Palud
Chorégraphies Stéphane El Turquito
Distribution Anne Hardel, Sophie Chasselat, Michaël Msihid, Mathias Kellermann, Sébastien Rajon, Rémy Carpentier, Raffaele Salis


Création spéciale Off 2024. Buenos Aires 1920, C'est le voyage charnel et sensuel dans l'Argentine des années 20.


Dans les bas-fonds de la ville, sur les chemins dorés et ensanglantés des rêves de fortune, dans la fièvre de l’immigration italienne, au cœur de la pègre, la corruption, la prostitution, la naissance du Tango… Le parcours chaotique de Sandra et Santo en quête d'un père disparu, dont ils n'ont plus de nouvelles depuis des années. L’espoir dans la valise et la rage de vivre une nouvelle vie. Le moindre faux-pas rend la destinée tragique sur les quais, là où la mort rôde et où le tango fait naître la beauté des instants suspendus entre les larmes et le sang.

 

Sélection du texte par AF&C 2023, l’univers est poétique et animal, les personnages authentiques remplis de Lagrimas y Sangre de Tango. Après Rouge Tango, joué à guichet fermé au Off, nouvelle création originale, émouvante et captivante sur l’immigration italienne en Argentine. Mélange sulfureux Théâtre & Tango sans être un spectacle de danse : quelques pas de tango flirtent avec le jeu théâtral, le mouvement glisse suavemente, il dessine sur les personnages le trouble et la passion qui les animent, à l’image de la vie, bouleversante...

************

Les spectacles proposés par 

CHACOMDIF Communication

cette année au festival off d'Avignon

CLIQUEZ ICI

************

ELEKTRONLIBRE

propose  cette année au Festival Off d'Avignon

[théâtre]
Marilyn Leray - Le Café Vainqueur
Holden
Théâtre des Halles (La Chapelle)
29 juin > 21 juillet à 11h
relâches les 3, 10 et 17/07
générale le 28/06 à 11h

 

[théâtre]

Tal Reuveny et Louve Reiniche
Larroche - Cie Nachepa
Sans faire de bruit
Théâtre du Train Bleu
3 > 21 juillet à 12h10
relâches les 8 et 15/07
générale le 1/07

 

[danse]
Catherine Dreyfus - Cie Act2
Le Mensonge
LaScierie
3 > 21 juillet à 9h45
relâches les 8 et 15/07
générale le 2/07 à 9h45

 

[danse]
Bouba Landrille Tchouda

Cie Malka

Barulhos
La Manufacture (hors-les-murs
au Château de Saint-Chamand)
4 > 16 juillet à 18h45
relâche le 10/07
générale le 2/07 à 19h au Château

[concert · performance · poésie]
Joachim Latarjet - Cie Oh! Oui…
C’est mort (ou presque)
Théâtre du Train Bleu
3 > 21 juillet à 18h40
relâches les 8 et 15/07

 

[lecture · rencontre · signature]

ARTCENA
Les Belles Heures des Auteurs
La Maison Jean Vilar

10 et 11 juillet à partir de 11h

avec le Festival d’Avignon, la Maison Jean Vilar, France Culture et leurs partenaires

 

[inauguration]

École internationale

de théâtre Jacques Lecoq

Inauguration de l’École à Avignon
dans l'ancienne caserne des pompiers au 116, rue Carreterie
vendredi 12 juillet à 14h

************

Une production Théâtre CreaNova

CLASSEMENT SANS SUITE

Écrit et mis en scène par LUCA FRANCESCHI

LABEL IMPACT 2024

SPECTACLE RECONNU D'INTERÊT PUBLIC PAR
LA COMMISSION COMMUNAUTAIRE FRANÇAISE

18h30 - THÉÂTRE LA LUNA - Du 29 juin au 21 juillet
Relâche le 4,11,18 - Durée 1h10

«Classement sans suite» est une histoire qui se veut universelle. C'est l'histoire non pas d'une victime de violences sexuelles mais de toutes les victimes, quels que soient leur âge, leur genre, leur classe sociale, leur origine, leur lien avec l'agresseur, qui décident de porter plainte auprès des services de police et d'entamer une procédure judiciaire.

Sur scène, cinq comédiennes et comédiens dont chacun représente une symbolique de ce parcours judiciaire : la victime, l'agresseur, l'entourage de la victime , les associations qui accompagnent les victimes et les institutions judiciaires et policières.

Chaque interprète incarne son rôle dans toutes ses déclinaisons possibles. Vincent joue ainsi tous les agresseurs, jeune, plus âgé, belge, d'origine étrangère, proche ou éloigné de la victime, etc.

La pièce est donc le récit d'une histoire qui parle de toutes les histoires et qui nous renvoie à notre réalité; celle d'une société dont les stéréotypes doivent encore être déconstruits et qui doit absolument continuer à combattre la culture du viol; celle d'une justice, malgré une amélioration de la prise en charge des victimes de violences sexuelles, peu encline à la réparation et à la restauration des victimes.

************

HEPATIK GIRL

Une épopée auto-immune

Hépatik Girl, une histoire vraie, drôle et optimiste !


Claire veut acheter un appartement alors que dans son corps, trois maladies chroniques ont élu domicile. La vie est une fête ! Elle doit prouver aux assurances qu’elle est en pleine forme, ne tombera pas malade et ne mourra jamais. Elle revisite son parcours médical épique à travers de multiples personnages, enquête pour trouver un élément déclencheur, slame, danse et raconte avec humour sa métamorphose en super-héroïne : Hépatik Girl.

 

Et si les désordres de son corps étaient en lien avec la dégradation de l’environnement ?

Heureusement, les racines des arbres soulèvent toujours le béton.

 

Avec : Marie-Claire Neveu

Mise en scène : Tatiana Gousseff

Texte : Marie-Claire Neveu, Tatiana Gousseff

Création Lumière : Fred L’Indien

Musique : Julien Pittet

Chorégraphie : Laura Mazeaud

Voix Off : Renaud Castel, Thomas Espinera, Marie Gousseff, Tatiana Gousseff, Mélanie Peyre

Production : Compagnie de l’Armoise

Photo affiche : Jean-Michel Grard

Soutien à la Création : Adami Déclencheur, CNM, Spedidam, Associations AMFE et Albi



Théâtre La Luna

à 19h30

du 29 Juin au 21 Juillet 2024

Relâche les lundis 1er, 8 et 15

************


Les News des Chevals


Fiers du joli petit succès que nous avons rencontré l'année dernière auprès du public, de la presse et de la critique (nous avons notamment remporté un prix, le Grand Prix Tournesol, récompensant les spectacles engagés et humanistes), c'est donc tout naturellement que nous avons choisi de refaire cette année un tour du côté de la Cité des Papes avec le spectacle "Des chèvres en Corrèze".

 

Pour rappel, on parle d'un seul en scène, écrit et interprété par Dimitri Lepage et mis en scène par Jérôme Jacob-Paquay, deux jeunes artistes liégeois, qui a reçu le soutien du centre culturel de Theux, de la SACD Belgique, de la WBI et du théâtre Episcène. 


Il sera joué tous les jours, sauf les lundis, 

du 28 juin au 21 juillet, à 14h30, au théâtre Episcène.

************


L'APPART D'À CÔTÉ


Écriture et mise en scène : Peter Dervillez

Interprètes : Sophie Roger, Manuel Gilbert en alternance avec Romaric Dubreuil

 du    02 juillet  au 21 juillet 2024   

L'atelier Florentin - Avignon (84)


Paul n’est pas du genre heureux, bien au contraire.

Après deux ans à squatter le canapé de son meilleur ami, Fred, ce dernier décide de lui trouver un appartement.

Mais pas facile de repartir du bon pied quand on est dépressif, que l’appart d’à côté est mal insonorisé, et qui plus est habité par Judith, une voisine beaucoup trop envahissante !

************

LA FORCE DU COQUELICOT

 Avec Lydia Cherton et Julien Joerger

Texte de Lydia Cherton

mise en scène Bruno Banon

ESPACE ROSEAU TEINTURIERS

 du 29 juin au 21 juillet à 17h05

(relâche les mardis)

 

 Vous aimez les coquelicots ?

C’est une fleur que j’adore. Indomptable ! Si vous la cueillez, elle s’éclipse direct en vous laissant un truc qui ne ressemble plus à rien dans les mains. Une petite fleur qui du haut de ses quelques centimètres vous dit merde bien en face :
« Je vis là où j’ai choisi de pousser ou ciao bye bye, je me barre ! »

On ne s’approprie pas un coquelicot !
Ce petit truc tout fragile d’un rouge si flamboyant ne finit jamais en bouquet. Pas assez résistant. Il a fait de sa fragilité une force incroyable

************

La Compagnie Vent debout présente

Celle qui ne dit pas a dit

Mise en scène Sarah Pèpe

Avec Sonia Georges, Sarah Pèpe,  Mayte Perea López

Univers sonore Morgane Klein

Chant (composition et voix) Olivier Darcourt, Mayte Perea López

Chorégraphies Malvina Servadei

Costumes Maryvonne Bonelli

2 - 21 juil. ) 14h05 relâche les lundis

Théâtre des Lila’s 

5 rue Londe

Avignon

************

La Cie Théâtre de la Rencontre

présente


Le Chef - D’œuvre Inconnu

 

D’APRÈS LA NOUVELLE

D’HONORÉ DE BALZAC


ADAPTATION THÉÂTRALE & JEU 

CATHERINE AYMERIE

MISE EN SCÈNE 

MICHEL FAVART