Lights on Chaplin

Quand le cinéma muet prend vie sur scène… avec humour, poésie et piano live !

du 5 au 26 juillet relâche les 9, 16, 23 juillet

14h05 1h15 - Public : Tout public à partir de 5 ans

Venez suivre les aventures de Charlot, le vagabond maladroit au grand cœur, dans un spectacle rare : muet, en noir et blanc, et rythmé par les inoubliables mélodies de Chaplin.

Le plus célèbre des vagabonds erre sans le sou dans la ville lorsqu’il croise une marchande de fleurs aveugle, dont il tombe sous le charme. Dissimulant sa propre misère, il fait tout pour l’aider, affrontant un quotidien semé d’embûches. Entre service chaotique dans un restaurant, match de boxe déjanté et rencontres avec un millionnaire lunatique, Charlot affronte le monde avec tendresse, humour et dignité.

Un hommage sensible à l’univers de Chaplin, où les gestes dessinent des sourires et les silences font parfois couler une larme...

informations

NOURRIR L’HUMANITÉ C’EST UN MÉTIER

THÉÂTRE DOCUMENTAIRE AU CŒUR DU MONDE AGRICOLE

Du 05 juillet au 24 juillet 2025 à 10h20

Relâches les vendredi 11 et 18/07/2025

Au Train Bleu / Jardins du Carmel — 3 rue de l'Observance La Respélid'

Durée : (75 min) 1h15 suivi par un échange « bord de scène » avec l’équipe et des intervenants issus du secteur

associatif (durée approximative 20 à 30 min).

La méconnaissance, l’ignorance et l’inaction mènent aux catastrophes.

La méconnaissance du monde agricole et l'ignorance des réalités auxquelles font face les agriculteurs précipitent la disparition des petites exploitations familiales. Ce phénomène continue de s’accélérer, dans une indifférence

quasi générale. Entre 2003 et 2020, près de 5 millions d’exploitations agricoles ont disparu dans l’Union européenne, soit une baisse de plus de 37%. En Belgique, en 2024, environ 25 fermes disparaissent chaque semaine. En France, plus d’un tiers des agriculteurs partiront à la retraite d’ici 2030, sans garantie de reprise pour leurs fermes.

Quel avenir pour notre nourriture ? Quelle agriculture voulons-nous pour nos enfants ? Les géants de l’agro industrie, soutenus par des logiques de rentabilité à court terme, seront-ils les seuls à nourrir l’Humanité ? Si nous ne

faisons rien, nous perdrons le choix de consommer autrement.

La Politique Agricole Commune (PAC), réforme après réforme, continue de privilégier les grandes exploitations au détriment des fermes à taille humaine. La réforme 2023-2027, censée être plus verte et équitable, reste insuffisante

pour enrayer la concentration des terres agricoles : 20 % des exploitations reçoivent près de 80 % des aides européennes. Les conditions environnementales exigées ne compensent pas un système de subventions encore fondé sur la taille plutôt que sur la durabilité. Quant au TTIP (Transatlantic Trade and Investment Partnership), s’il n’a jamais été signé suite à une forte mobilisation citoyenne, d’autres accords commerciaux ont vu le jour depuis. Comme le Mercosur ou le CETA, qui menacent également nos standards agricoles, environnementaux et sociaux en facilitant l’importation de produits à bas coûts, issus de modèles agricoles bien moins régulés.

Pendant ce temps, l’agriculture intensive continue de dévaster les écosystèmes. Les insectes pollinisateurs disparaissent, les sols s'appauvrissent, les nappes phréatiques sont polluées, la biodiversité s’effondre. En 2024, l’Europe a connu une sécheresse record pour la 4e année consécutive, impactant gravement les rendements agricoles. Et les conséquences sur la santé humaine sont de plus en plus documentées : pesticides, nitrates, ultra-transformation alimentaire... Le modèle dominant nuit à notre santé autant qu’à celle de la planète.

La planète compte aujourd’hui plus de 8 milliards d’habitants. En 2050, nous serons près de 10 milliards. Comment nourrir durablement tout le monde sans détruire les ressources naturelles ? Alors que plus de 735 millions de

personnes souffrent encore de la faim en 2023, et que la spéculation sur les matières premières aggrave les crises alimentaires.

Nos paysans, s’ils sont soutenus et protégés, peuvent être une part essentielle de la solution. Favoriser une agriculture paysanne, agroécologique, relocalisée et rémunératrice, c’est aussi lutter contre le dérèglement climatique, préserver l’emploi rural, protéger notre santé et redonner du sens à l’acte de se nourrir.

Dès aujourd’hui, posons la question de leur survie – et donc, de la nôtre.

LA BAJON 

en rodage

La Scala Provence - Avignon

du 5 au 27 juillet - 19-10

"Dis donc avec ce qu'il se passe en ce moment vous devez avoir du boulot les humoristes...!"

Cette phrase, La Bajon l'entend tous les jours, être un humoriste dans le monde actuel avec interdiction d'en rire, c'est comme enfermer un diabétique dans une confiserie.

Mais comment faire une blague sans avoir sur le dos les féministes, les masculinistes, les wokistes, les religieux, les conspirationnistes, les parapentistes... ?

La Bajon s'en fout, elle a le dos assez large pour tous les accueillir.

L'ARMOUR ÉTERNEL

THÉÂTRE TRADITIONNEL CHINOIS - 1H00

* SURTITRAGE EN FRANÇAIS

LA NOUVELLE ÉTINCELLE THÉÂTRE
DU 5 AU 8 JUILLET À 10H10

Toute beauté est éphémère, seul l’amour véritable est éternel. Liberté et justice survivront à jamais !

L'histoire se déroule il y a plus d’un siècle dans l'ancienne région de Sanbao, aujourd'hui située dans la commune de Chejiang, province du Guizhou. QinNiangmei, une jeune fille Dong belle et bienveillante (Les Dong sont une minorité ethnique de Chine), et Zhu Lang, un jeune homme du village voisin, sont liés par un amour pur et sincère depuis l’enfance. Mais leur idylle est brisée par une coutume ancienne qui impose le mariage entre cousins croisés.
Par une nuit de pleine lune, la jeune fille Qin Niangmei et le jeune homme Zhu Lang, scellant leur amour en brisant une pièce de cuivre en deux, décident de fuir leur village pour chercher refuge dans un endroit lointain et inconnu, nommé « Qibai Guandong ». Leur bonheur naissant est cependant bientôt assombri par de nombreuses épreuves. Yin Yi, un riche propriétaire terrien de « Qibai Guandong », convoite la beauté de Qin Niangmei et met en place un piège implacable, condamnant Zhu Lang à un destin tragique.

Face aux dilemmes de la vie et de la mort, de l’amour et de la haine, de la gratitude et du ressentiment, de l’espoir et du désespoir, la jeune fille Qin Niangmei fait un choix qui scellera son destin…

« Toute beauté en ce monde est éphémère, les nuages colorés se dispersent aisément, le verre se brise en un instant. » Seul l’amour véritable est éternel. Liberté et justice survivront à jamais !

JE M'APPELLE AH DUN

THÉÂTRE DE MARIONNETTES - 1H00

LA NOUVELLE ÉTINCELLE THÉÂTRE
DU 20 AU 26 JUILLET À 10H10
(Relâche le 23)

Ce spectacle est quasiment dépourvu de dialogues. Toutes les paroles et les scènes sont transformées en performances physiques silencieuses. Les mouvements s’inspirent de l’opéra traditionnel chinois et des rituels sacrés. L’utilisation des marionnettes est la grande spécialité du spectacle.

Dans le village ancien et pittoresque nommé « A Mi Zhai », une joyeuse communauté d'animaux vivant dans la plus parfaite harmonie. Mais un jour, une catastrophe vient briser leur paix tranquille. La vie du panda « Ah Dun » bascula ce jour-là : le petit panda devenait orphelin.

Les saisons passent, Ah Dun prend force et vigueur, mais la mélancolie persiste en son cœur. Il se reproche de ne pas avoir couru assez vite ou été assez fort pour sauver ses parents. Alors, ce panda dodu se donne un grand rêve : devenir un athlète remarquable. Soutenu par ses amis, Ah Dun entame un entraînement rigoureux, sans jamais abandonner malgré les épreuves.

Après un échec lors d’une compétition importante, Ah Dun décide de quitter son village pour rejoindre le monde deshumains afin d’apprendre des méthodes d’entraînement plus avancées. Après un long et difficile voyage, il finit par arriver en ville, où il rejoint par accident une étrange troupe de théâtre. Là, il acquiert des pouvoirs inattendus, se fait de nouveaux amis… Pourtant, une crise imprévue avance, inexorable...

Rossignol à la langue pourrie

Texte de Jehan-Rictus

Mise en scène : Guy-Pierre Couleau

Un seule en scène stupéfiant d'Agathe Quelquejay sur la vérité bouleversante du petit peuple français !

Du 5 au 26 juillet - 10h

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

Ces histoires issues du recueil « Le Cœur populaire » sont un manifeste en faveur de celles et ceux qui vivent dans la grande pauvreté et que nous ne voyons pas. Poète des petites gens et des malfrats au début du XXe siècle, Jehan-Rictus décrit les personnages du peuple avec une vérité qui bouleverse. Au fil de son écriture, nous passons d’une beauté sombre à la vibration dorée d’un rayon de soleil qui traverse les murs.

Seule en scène, le jeu singulièrement lumineux d’Agathe Quelquejay restitue la substance des octosyllabes de Rictus. Solaire et joyeuse, incandescente et vibrante, elle offre à notre écoute une langue populaire haute en couleurs, fascinante invitation à revisiter le français d’aujourd’hui.

La couleur des souvenirs

Écriture et mise en scène : Fabio Marra

 D'une histoire de famille à une réflexion sur l’art, Fabio Marra vous entraine dans la vie de Vittorio (Dominique Pinon), un peintre presque aveugle...

Du 5 au 26 juillet - 11h30

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

Comment réussir à se pardonner des actes que nous-mêmes réputons impardonnables ? Vittorio est un artiste peintre atteint de DMLA, il perd la vue progressivement.Dans l’incapacité de dévoiler ses œuvres, il s’est toujours caché derrière le trait d’autres peintres. Comme ultime rempart, il se lance dans la falsification d’un chef-d’œuvre. Alarmée par son manque d’autonomie, sa sœur Clara, tente de renouer avec ce frère qu’elle aime tant. Fabio Marra trace un portrait tendre et poignant d’un homme entravé par son passé. Quand les souvenirs refont surface, comment régler ses propres conflits, comment apprendre à voir autrement ?

L’Étrangère

Adaptation librement inspirée de L’Étranger d’Albert CAMUS © Éditions Gallimard

De et Mise en scène : Jean-Baptiste Barbuscia

L’étranger à travers le regard du personnage féminin du roman : Marie Cardona.

Du 5 au 26 juillet - 13h30

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

Une ode à la découverte, à la transmission, et à la quête de vérité.

Marie est la seule étudiante présente au cours d’un professeur passionné mais conventionnel.
Elle confronte son regard de jeune femme contemporaine au chef d’œuvre de Camus. Ils partent alors ensemble dans une véritable enquête littéraire, un voyage entre fiction et réalité, ouvrant ainsi des visions inexplorées d’un roman qui ne cesse de nous questionner…

En prenant la forme d’une passionnante enquête littéraire, presque d’une fouille archéologique, L’Étrangère s’immisce dans les profondeurs d’un des plus célèbres romans.
En se basant sur les éléments de l’Étranger d’Albert CAMUS, les deux protagonistes de la pièce mêlent les mots de Camus avec l’imagination d’une jeune femme du 21ème siècle.
En plaçant le personnage féminin Marie Cardona au centre de la grande histoire de l’Étranger, une étudiante et son professeur questionnent notre rapport aux chefs-d’œuvre et pourquoi ces textes continuent de traverser les époques.

Comment traverser les sombres temps 

Hannah Arendt, la comédie musicale 

De et avec : Audrey Vernon

Mise en scène : Gurshad Shaheman

Du 5 au 26 juillet - 15h10

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

« Les gens m’en veulent parce que je suis encore capable de rire et fort. Mais je sais une chose, je rirai probablement encore 3 minutes avant ma mort. »

C’est ce que disait Hannah Arendt, grande politologue et philosophe, celle-là même qui avait été persécutée par les nazis et avait réchappé de justesse à la mort.
C’est dans ses écrits et dans les récits de vie de la constellation qu’elle forme avec trois autres grands penseurs de son époque qu’Audrey Vernon vient puiser la force vitale dont nous avons besoin pour affronter notre actualité, chaque jour plus sombre et plus préoccupante. Résolue à ne pas céder à l’apathie et la torpeur engendrées par la peur, Audrey manie la plume comme une arme et convoque dans son spectacle, avec une intelligence fulgurante, les figures de notre monde contemporains et tisse un récit qui marie avec brio Diam’s à Gunther Anders, Jul à Tolstoï et Chantal Goya à Bertold Brecht.

Charlotte

D’après Charlotte de David FOENKINOS© Editions Gallimard

Adaptation et mise en scène : Thierry Surace

 Du 5 au 26 juillet - 16h45

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

La résistance par l'art : le destin de Charlotte Salomon, de ses débuts à sa déportation à Auschwitz...

Tout part du portrait de Charlotte. Lentement, il s’anime et nous dit : « C’est ma vie ». Le ton est donné. Nous serons les témoins de son histoire, à travers ses envies, ses tourments, son parcours artistique, jusqu’à sa déportation à Auschwitz.

Notre adaptation du roman de David Foenkinos, au-delà de son aspect historique, est avant tout, une pièce où l’émotion du vivant prime sur la simple reconstitution des faits. L’auteur, envoûté par l’œuvre et la vie de Charlotte Salomon, a su transposer dans son récit, toute la force de vie de cette jeune peintre juive, son histoire intense et bouleversante.
Cette pièce est un devoir de mémoire, une leçon émotionnelle à partager entre générations, mais surtout un roman d’exception, au théâtre.

Après le succès de « La délicatesse », la Compagnie Miranda présente sa nouvelle création « Charlotte » d’après le roman de David Foenkinos.

Prix Goncourt des lycéens 2014 - Prix Renaudot 2014

Ubu Président

Adaptation contemporaine et musicale du texte d’Alfred Jarry par Mohamed Kacimi

Mise en scène : Isabelle Starkier

 L’histoire de la risible et terrifiante ascension du Père Ubu jusqu’au Palais présidentiel.

Du 5 au 26 juillet - 18h30

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

L’histoire de la risible et terrifiante ascension du Père Ubu jusqu’au Palais présidentiel.
Le père et la mère Ubu, chômeurs patentés, s’étripent dans leur cuisine où il n’y a plus rien à manger. Une journaliste de Niouze en quête de fait divers vient les filmer et décide de les aider à réaliser la seule idée qui pourrait les sauver de leur décrépitude : devenir président(s) !

« Ubu c’est l’emblème du tyran, mais d’un tyran ridicule, pathétique, comme notre 21ème siècle sait en produire à la pelle – à tarte ! C’est celui devant lequel on hésite entre rire et pleurer, celui qui n’a plus même l’air vrai : un dictateur en carton-pâte maquillé sous les oripeaux populistes de la démocratie. Ubu président ! C’est un spectacle burlesque et musical qui mêle écriture contemporaine et originale. Aujourd’hui il faut rire, rire de tout, rire de nous. Pour ne pas en pleurer… »

Sous l'étoile

Par Marianne Piketty et le Concert Idéal

Une traversée nocturne avec 10 musiciens où poésie et musique se répondent et se fondent en un même mystère...

Du 5 au 26 juillet - 20h15

Relâches les jeudis 10, 17 et 24  

Une traversée nocturne où poésie et musique se répondent et se fondent en un même mystère.

Qui est insensible à la nuit ? ombre qui suspend le temps et estompe les apparences. Sommeil, rêves, angoisses ou inspirations, la nuit ouvre des portes dont elle seule possède la clé.

Avec ce nouveau spectacle, Marianne Piketty et le Concert Idéal dévoilent cette illumination nocturne : des soirs et matins de Lili Boulanger aux fantômes et aurores de Vivaldi, des poèmes d’Ysaÿe à la création d’Alex Nante.
Au fil de la nuit, les émotions se déploient en différents tableaux et visions. Des légendes racontées aux temps sombres pour chasser le mal à la rencontre sous hypnose d’un rituel sorore avec des femmes artistes célèbres, d’un jeu joyeux à l’histoire impossible de Roméo et Juliette, poésie et musique transcendent les époques et les cultures pour emmener le spectateur jusqu’à l’aube, promesse d’un jour nouveau.

Bérénice

Texte de Jean Racine

Mise en scène : Marie Benati et le collectif Nuit Orange

Version bilingue du chef d’oeuvre de Racine, mêlant alexandrins et arabe littéraire surtitré, qui porte au premier plan les enjeux politiques de la pièce.

Du 5 au 26 juillet - 21h45

Relâches les jeudis 10, 17 et 24

Après huit jours de deuil suite au décès de l’empereur Vespasien, son fils, Titus, vient enfin d’être sacré empereur à son tour. Tous les yeux se tournent maintenant vers Bérénice, sa maîtresse, reine de Palestine.
Et la même question flotte sur toutes les lèvres : Titus osera-t-il élever au trône des Césars une reine étrangère ?

Toujours en quête de résonances poétiques et humanistes, Nuit Orange revisite ce classique théâtral à travers un dispositif inédit : une version bilingue, mêlant alexandrins raciniens et arabe littéraire surtitré, qui porte au premier plan les enjeux politiques de la pièce. Dans cette version où la xénophobie joue le premier rôle, la poésie – celle des alexandrins de Racine et celle de l’arabe littéraire – demeure un pont entre les êtres, entre les cultures, l’outil de l’amour et de la résistance.

UNA ROBERTA DÉBARQUE À AVIGNON

LA MARELLE DES TEINTURIERS
LES 18, 19 & 20 JUILLET À 10H50

ONE WOMAN SHOW - 1H00

Un Incroyable voyage interculturel entre la France et l'Italie

L'Italie et la France sont des pays très proches mais qui étonnamment se connaissent assez mal. Si Français et Italiens s'alliaient, ils seraient les rois de la mode, de la cuisine, de l'art de vivre... Bref les rois du monde ! Mais un sujet rend encore ces voisins parfaitement irréconciliables : le foot !

Roberta vous dit tout sur les Italiennes, les apéros, la drague, le vocabulaire... D'un côté, le raffinement et les subtilités françaises, de l'autre la Dolce Vita et le tempérament volcanique des transalpins. Un regard authentique qui fourmille d'anecdotes savoureuses et qui permet d'en apprendre plus sur les deux pays et pas que...préparez vous à entendre des extraits inédits sur votre propre ville !

FLORENT MATHEY - LA CRAVATE JAUNE

LA MAISON RACINE
DU 5 AU 14 JUILLET À 15H50

ONE MAN SHOW - 1H00

On ne sait jamais ce que le rire nous réserve.

Marc prend des vacances. Il cherche la paix. Il trouve le chaos. Solange s’en va avec son meilleur ami. La voiture disparaît. Les bananes aussi. Tout fout le camp sauf Waouh Waouh , son chien mélancolique et champion du regard vide. Un jour, Marc tombe sur Céline Dion. “Pour que tu m’aimes encore.” Et bim : révélation ! Solange cherche le rire, le vrai ! Alors Marc choisit sa plus belle cravate jaune et prépare un plan explosif. Objectif : reconquérir Solange par le rire

HINDE - FILLE UNIQUE

LA MARELLE DES TEINTURIERS
DU 5 AU 26 JUILLET À 19H10

(Relâche les 8, 12, 13, 15 & 22 Juillet)

ONE WOMAN SHOW - 1H00

Hinde revient avec la nouvelle version de son one-girl show acidulé !

Entre stand-up, sketchs et chansons, Hinde vous embarque dans un conte de fées déjanté où briller est une obsession… et la solitude, un effet secondaire.

Fille unique chouchoutée comme un œuf Fabergé, elle rejoue avec humour sa quête de podiums : boums, école, Popstars... et désillusions.

Avec une énergie pop et une galerie de personnages aussi drôles qu’extravagants, Fille Unique démonte les clichés sur les enfants rois et les adultes qui ne rentrent dans aucune case, sauf pour y mettre des paillettes.

KTO TAM

Qui est là ?

UN SPECTACLE SOLO

Théâtre La Luna - 10h

• Public: familial (5+) - Durée du spectacle: 58 minutes

• Genres:théâtre clownesque et tragicomique, théâtre de mouvement et d'objets, pantomime et danse - Langue:spectacle sans parole, grammelot occasionnel

DISTRIBUTION
IGOR MAMLENKOV (RU/CH):AUTEUR, PROTAGONISTE, PRODUCTION KOSTYA NOVITSKY (UA)  CO-MISE EN SCÈNE -XAVIER BOUVIER (BE):MISE EN SCÈNE CLOWNESQUE - ALEXANDER MYALIN (RU):SCENOGRAPHIE - ANNA SHISHKINA (RU) :PHOTO / ŒIL EXTERIOR - LAURA PENNISI (CH) : COSTUMIERE & OBJETS - RAMON RODRIGUEZ GOMEZ (ES) :COACH RHYTHME - DMITRY KALININ (UA):BALALAIKA COACH - LUNA SCOLARI (CH) :PRODUCTION / ÉCRITURE - ELENA LEVINA (RU):GRAPHIQUES

LE SYNDROME D'HERCULE

THÉÂTRE DU COLLÈGE DE LA SALLE
DU 5 AU 26 JUILLET À 11H30
(Relâche les jeudis)
JEUNE PUBLIC MUSICAL - 1H00

A quoi pourraient ressembler les 12 travaux d'Hercule au XXIème siècle ?

Une hypnothérapeute soigne grâce à la mythologie. Pour aller mieux, un de ses patients devra réaliser les 12 travaux d'Hercule dans son quotidien.

Trophées Comédie Musicale 2023 : nomination meilleur spectacle jeune public.

Cyranos 2023 : nomination meilleur spectacle musical.

LENNON & MC CARTNEY

THÉÂTRE DU COLLÈGE DE LA SALLE

DU 5 AU 26 JUILLET À 17H40
(Relâche les jeudis)
THÉÂTRE MUSICAL - 1H15

Et si John Lennon et Paul McCartney, les deux légendes des Beatles s’étaient enfin retrouvés un matin de novembre 1980. Et si...

New-York. 27 novembre 1980. Et si Paul était venu sonner chez John ? Voici ce qu’imagine « Lennon et McCartney », la première pièce de théâtre musicale qui vous raconte les Beatles avec des extraits de leurs plus grandes chansons, et vous plonge au cœur d’une amitié qui a changé le monde.

NOUVELLE VERSION
avec Tristan Garnier & Simon Froget-Legendre

Mise en scène Joseph Laurent

GABOR ET LES CHAPEAUX ROUILLÉS

LE CINEVOX

DU 5 AU 26 JUILLET À 15H10
(Relâche les lundis)
THÉÂTRE MUSICAL - 1H10

« Gabor et les chapeaux rouillés » : un spectacle musical, familial et fantastique !

Dans un monde où toute forme de vie semble avoir disparu, Gabor, personnage solitaire et fantastique, doit terminer la construction d'une machine appelée « Harmonie ». C'est elle qui doit lui permettre de retrouver l'Humanité.

Aidé de ses amis, les chapeaux rouillés, il poursuit sa mission en chantant, au cours d'un voyage féérique où le public est d'abord embarqué clandestinement.

Mais avec des étoiles plein les yeux et des rêves plein la tête, on finit forcément par se retrouver... éveillés, émerveillés !

LE MYTHE DE SISYPHE

D'après l'oeuvre d'Albert Camus

Compagnie Pierre Martot

adaptation et interprétation Pierre Martot

durée 1h05 - dès 15 ans

LE PAS DE LA TORTUE

FIGURES ET PAYSAGES

Compagnie Teatr'Opera

mise en scène et interprétation Pierre Carrive

durée 1h05 - dès 12 ans

avant-première au Transversal

lundi 16 juin

F.A.I.L (FONCE, AVANCE, INVINCIBLE, LOSER)

Tréteaux de France

Centre dramatique national

CRÉATION 2024 - Dispositif 4x4

texte Marjorie Fabre

mise en scène Jonathan Salmon

interprétation Charly Labourier

durée 55 minutes - dès 8 ans

MAUVAISE PICHENETTE !

Tréteaux de France

Centre dramatique national

CRÉATION 2025 - Dispositif KiLLT - Ki Lira Le Texte

texte Magali Mougel

mise en scène Olivier Letellier

interprétation (en alternance) Angèle Canu, Nicolas Hardy, Cécile Zanebelli

durée 45 minutes - dès 14 ans

AVIGNON

7 au 18 juillet

à 11h, 12h30, 14h et 15h30

Théâtre du Train Bleu

LE JEU DE L'AMOUR

ET DU HASARD

mise en scène de Frédéric Cherboeuf

d'après Marivaux

interprétation

Adib Cheikhi ou Basile Sommermeyer ou Mathias Zakhar - Mathieu Gambier ou Frédéric Cherboeuf ou Marc Schapira - Jérémie Guilain ou Antoine Legras

ou Vincent Odetto - Lucile Jehel ou Céline Laugier -

Thomas Rio ou Jérémie Guilain - Justine Teulié ou Camille Blouet ou Chloé Zufferey

durée 1h30 - dès 8 ans

AVIGNON

5 au 26 juillet à 21h45

(relâche le mercredi) au Théâtre des Lucioles

Collectif L'Émeute

mise en scène de Frédéric Cherboeuf

L'ILLUSION COMIQUE

CRÉATION 2025

d'après Corneille

interprétation

Adib Cheikhi - Mathieu Gambier -Jérémie Guilain -Lucile Jehel - Alain Rimoux -Marc Schapira - Justine Teulié ou Julie Cecchini

durée 1h30 - dès 12 ans

AVIGNON

5 au 26 juillet à 10h

(relâche le mardi) au Théâtre de L'Oulle

Cie Judith Desse

COLETTE

CHAMBRE 212

CRÉATION 2025

Théâtre et danse

chorégraphie Judith Desse

interprétation Kasia Stankiewicz et Judith Desse

durée 1h

Avant-premières à Avignon :

Vendredi 27 juin 15h et 19h

samedi 28 juin 11h et 14h

au Théâtre de L'Entrepôt

1 ter boulevard des champfleury - Avignon

Cie Sept Heures d'avance

LA MÉTAMORPHOSE

CRÉATION 2025

mise en scène Bertille Mirallié

direction de mouvement Pauline Artus-Schaller

interprétation Théo Dachary, Marie-Anne Guilbert, Bertille Mirallié, Gaspard de Soultrait et Victoria Szczucki

durée 1h - dès 12 ans

AVIGNON

5 au 26 juillet à 11h20

(relâche le mardi) à La Factory, salle Tomasi

Cie L'Heure Avant l'Aube

JAMAIS

Avant-première Avignonnaise à La Factory salleTomasi

vendredi 16 mai à 15h

AVIGNON

5 au 26 juillet à 10h

à La Factory salle Tomasi

(relâche le mardi)

dès 12 ans - durée 1h

CRÉATION 2025

D’après Peter Pan ou l’enfant triste de Kathleen Kelley-Lainé

de et par Matthieu Poulet

BEL-AMI

du 05 au 26 juillet - La Factory / Espace Roseaux teinturier

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

L'adaptation du roman de Guy de Maupassant, portée par 9 comédiennes et comédiens.

LES PRISONNIERS DU CHÂTEAU D'IF

du 05 au 26 juillet -  Le Rouge Gorge

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

du 05 au 26 juillet -  Le Rouge Gorge

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

Edmond Dantès, victime d'un complot, se retrouve enfermé dans un des cachots du Château d'If.

Confronté à l'isolement, le jeune marin est sauvé de la folie par sa rencontre avec un autre prisonnier qui tente de s'évader : l'Abbé Faria. Le vieil homme érudit et d'une extraordinaire vivacité d'esprit accepte d'éduquer son compagnon d'infortune.

De leur rencontre naît un lien profond, celui d'un maître et de son disciple, d'un père et de son fils. En héritage, l'Abbé lèguera à Edmond Dantès son secret... Ainsi naîtra la légende du Comte de Monte-Cristo.

LE MALADE IMAGINAIRE

du 05 au 26 juillet - Le Chêne Noir

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

Si Molière avait écrit Le Malade Imaginaire aujourd'hui, Argan serait-il accro aux anti-dépresseurs ? Toinette continuerait-elle à travailler ? Angélique incarnerait-elle un féminisme absolu et éclairé ?

C'est ce voyage que Tigran Mekhitarian vous propose avec sa version moderne du Malade Imaginaire, une version théâtrale majuscule, portée par une direction d'acteurs hors normes.

Un conte urbain à la fois impétueux et subversif. Une fable où la violence résonne comme un appel à l'aide. Une satire au vitriole qui provoque le vertige. Un réquisitoire qui insuffle, grâce au rap, à la danse et au chant, une modernité radicale et séditieuse

« Ah, voilà un "Malade Imaginaire" qui requinque ! Tigran Mekhitarian l'a joyeusement adapté/trahi et mis en scène, et, en prime, c'est lui qui joue Argan, avec un naturel confondant. »
LE CANARD ENCHAÎNÉ

MERCUTIO 

du 05 au 26 juillet - Le Rouge Gorge

 relâches les 8 et 15 et 22 juillet

« Si l'amour est brutal avec toi, sois brutal avec l'amour »

Avec une énergie explosive et impertinente, le collectif NOX revisite le célèbre Roméo et Juliette à travers les yeux pétillants et irrévérencieux de Mercutio. Plongez dans les coulisses déjantées de cette tragédie légendaire, où Shakespeare rencontre M et les Rap Contenders dans un tourbillon musical et burlesque. Entre humour décapant et intensité dramatique, ce spectacle haut en couleurs vous fera redécouvrir un classique sous un jour inattendu.

Une version cabaret de Roméo et Juliette de William SHAKESPEARE.

HUBRIS

INSPIRÉ DE L’ILIADE D’HOMÈRE

Théâtre de l’Adresse

2 avenue de la Trillade 84000 Avignon

5>26 Juillet à 15H45

Relâche les mardis 8, 15 et 22 juillet

Durée du spectacle : 1H20 - à partir de 14 ans

" La victoire de la Grèce sur Troie ne peut se faire sans Achille et ses Myrmidons ; les meilleurs guerriers de la Grèce. Or, c’est aussi à Troie que le meilleur des grecs périra.

Thétis le sait, son fils va mourir. Alors qu’elle agit dans l’ombre pour le soustraire à son funeste destin, Chryséis soutenue par le dieu Apollon abat une peste ravageuse dans le camp grec. Achille se retire de la guerre, humilié par l’enlèvement de sa bien aimée Briséis. Mais Patrocle, ne supportant plus de voir ses frères périr au front, mettra tout en œuvre pour le raisonner."

Pendant ces dix ans de guerre, l’armée d’Agamemnon s’est édifiée en une véritable cité avec ses propres règles, sa propre hiérarchie et ses propres querelles. L’Hubris des dieux peut-il attaquer le coeur des Grecs ?»

Dix ans se sont écoulés avant que Troie ne brûle. Dix ans pendant lesquels la colère d’un homme a scellé le destin de milliers d’autres. Venez découvrir un récit profondément humain qui sonde les thèmes de l’égo, de la vengeance, de la douleur mais aussi ceux de l’amour, du pardon et de la maternité. Dans le contexte mythique de la guerre de Troie, Hubris amène à réfléchir sur notre monde actuel, notre condition et notre avenir. Pour nous, la guerre de Troie est un mythe… pour d’autres, elle est une bien triste réalité. 

"HUBRIS", écrit et mis en scène par Clara JAUVART-LACOSTE, artiste qui a grandi à Rochefort-du-Gard, étudié au lycée Jean Vilar, puis à l’université d’Avignon avant de partir à Paris écrire et apprendre. Bravo l'artiste !

Udjamaa, African live band

AVANT PREMIÈRE Festival Off 2025

Théâtre LE VERBE FOU

95 rue des infirmières

84000 AVIGNON

VENDREDI 25 AVRIL A 20H00

Le groupe né en 2023 est composé d'artistes sénégalais, comoriens mais également français basés à Toulouse.
Au son des dum dum, des djembé et de la guitare ils vont mettre le feu au Verbe Fou.
Leur musique nous parle des réalités de l'Afrique, du partage, de l'amour mais aussi des difficultés. Ces chants culturels sont généralement usités dans le sud du pays, plus particulièrement en Casamance lors des moments de récolte ou dans les bois sacrés afin de donner énergie et courage aux travailleurs par le rythme et la danse. Certains anciens disent que ces chants ravivent la flamme de vie qui sommeille en chacun de nous !
Adeptes de ces musiques culturelles du Sénégal et des Comores ils les ont greffées au rythme des percussions pour donner vie à un style unique à découvrir en live.

Ces rythmes additionnés à une part de musiques du monde invitent le public à s'immerger dans la chaleur de l'Afrique en fin de spectacle !

Ambiance garantie ...

Percussions djembé : Abdoulaye Mbaye et Moustapha Ndoye
Batterie africaine, doum, kinkéni, sangban et danse : Massamba Dabo - Chant, guitare : Moustoifa Yahaya - Choriste, flutiste : Anne-Sophia Taraudoux

LA NUIT DU 14, CHEZ LÉONIE

du 5 au 26 juillet - Théâtre des Brunes

Été 1900. Louise débarque chez Léonie et découvre les rouages de cette maison close où gravite son petit monde fait de gens mal nés mais flamboyants dont ses prostituées pétillantes, drôles, au verbe haut.

Cet établissement bien rôdé est tenu de main de maîtresse par sa tenancière, jusqu'à ce qu'un accident tragique vienne tout bouleverser, le livrant au chaos et à la menace de la police.

Entre exaltation et désillusion mais toujours en quête de liberté, les filles voient leur destin basculer et n'ont qu'un seul choix : s'unir face à l'adversité.

Ce spectacle envoûtant est rythmé par une musique originale et des chorégraphies sublimant ainsi les personnages et l'intrigue.

LIGHTS ON CHAPLIN

du 5 au 26 juillet - Espace Alya

 relâches les 9, 16 et 23 juillet

Un spectacle entièrement muet et en noir et blanc !

Le plus célèbre des vagabonds, Charlot, erre sans le sou à travers la ville lorsqu'il fait la connaissance d'une pauvre marchande de fleurs aveugle dont il tombe sous le charme. Dissimulant sa propre précarité à la jeune femme, Charlot fait l'impossible pour lui venir en aide, tout en assurant tant bien que mal sa propre survie. 

Lights on Chaplin est une pièce entièrement muette, en noir et blanc et accompagnée au piano live, fondée sur la trame principale des Lumières de la ville, et qui s'inspire de l'ensemble de l'œuvre de Chaplin pour donner vie à de nouvelles aventures autour du personnage de Charlot ; Scènes cultes revisitées et nouvelles inventions se mêlent dans un spectacle inédit.

ÉCOUTEZ LEUR SILENCE

du 5 au 26 juillet - La Factory / Espace Roseaux Teinturiers

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

Eux, ici, maintenant. Dans ce centre, des ados. Le quotidien de Nathaelle, c'est d'entourer, protéger, comprendre ces jeunes comme elle peut, avec ces armes, sa bienveillance. Mais il y'a des règles à respecter. Et il faut vivre. Vivre toujours plus fort, rire jusqu'à s'en briser la voix. Ici, ensemble dans cet endroit. Ils apprendront à évoluer ensemble.Ils ont peur de croire aux promesses que le monde leur offre, parce qu'il est sûrement trop grand pour eux. Mais avec un peu d'imagination, peut-être que ce monde, il pourrait aussi bien rentrer dans une petite boîte rien qu'à eux. Panseront-ils leurs blessures sous l'oeil de celle qui a besoin de croire en eux... En vérité, on a tous nos bagages, et si, finalement, croire en eux l'aidait à croire en elle ?

MOMO, PETIT PRINCE DES BLEUETS

du 5 au 26 juillet - Théâtre des Brunes

L'adaptation du livre à succès de Yaël Hassan !

Pour Momo, l'été s'annonce interminable dans la triste cité des bleuets. Du jour où il s'inscrit à la bibliothèque, le cours de ses vacances change... Il fait la connaissance de Monsieur Edouard, un extravagant instituteur à la retraite qui le sacre "petit prince des Bleuets". De leurs discussions autour des livres va naître une forte amitié.

Adaptation et mise en scène de Gabriel Laborde. D'après le roman de Yaël Hassan (publié en 1998 et lauréat de nombreuses récompenses : Prix Chronos 2000 (Paris), Grand Prix Triolo de Villeneuve d'Ascq 1999, le Livre d'Or de la ville de Valencienne 2000...). 

Tous publics.

GRAINES

du 5 au 26 juillet - Théâtre des Brunes

Une comédie mélancolique

Six amis vivent isolés depuis deux semaines dans une maison solitaire, pour tenter d'écrire un spectacle sur la jeunesse aujourd'hui. Dans un monde à l'horizon toujours plus sombre, ils veulent comprendre comment leur génération peut encore se projeter, et à quels modèles elle peut se raccrocher pour donner du sens à son existence.

Mais après deux semaines les uns sur les autres, la grande Histoire est inévitablement supplantée par les petites : qui aime qui, qui en veut à qui, qui a parlé de qui. En une journée, mille petites tensions et désirs cachés éclatent et s'entrechoquent pour le plus grand plaisir du public, et chacun se retrouve à devoir faire face à l'adulte qu'il ou elle voudrait être.

HUMOUR

L'IMPATIENT 

MARC TOURNEBOEUF 

du 5 au 26 juillet - Le Paris

 relâches les 10, 17 et 24 juillet

Marc est comédien, auteur, metteur en scène ... Et impatient !

Confronté aux écueils de la distraction constante, aux réseaux sociaux, à ses peurs, il travaille comme un acharné mais aimerait que les choses aillent plus vite. Et qu'arrive enfin « la réussite » ! « La réussite, c'est d'aller d'échec en échec sans perdre l'enthousiasme » disait Churchill et jusqu'ici, Marc réussit tous ses échecs avec beaucoup d'enthousiasme ! Castings, tournages, amours ...

Entre prose et alexandrins, sans jamais se départir de son optimisme, l'Impatient vous embarque dans la vie d'un jeune comédien passionné de Paris à Avignon, de la France à l'Asie, en passant par l'Australie...

PØLAR PØLAR

du 5 au 26 juillet - Le Rouge Gorge

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

Lorsque la célèbre chaîne de cafés Starbouc décide de s'implanter dans la ville paisible et enneigée de Snowbørg, deux policiers se retrouvent confrontés à une succession de meurtres mystérieux. Un complot mondial se cacherait-il dans une simple tasse de café ? Snowbørg retrouvera-t-elle enfin la paix ? Est-il nécessaire d'avoir un frigo quand on vit dans une ville où il fait -14°C toute l'année ?

 Avalanche, tire-fesses, et macchiato sans sucre sont au programme de cette enquête menée par le Commandant Soeur et le Lieutenant Trenou.

Après "Issue de secours", Meilleur Spectacle d'humour aux P'tits Molière 2018, découvrez la nouvelle comédie du duo Benjamin et Hadrien. Et gare aux avalanches... de rire !

ET SI C'ÉTAIT ELLE ?

du 5 au 26 juillet - Théâtre des Brunes

relâches les 9, 16 et 23 juillet

Franck est désinvolte, superficiel et sans ambition. Il passe la majorité de son temps à flirter. En plus d'un besoin perpétuel d'affection, qu'il cherche à assouvir par tous les moyens, Franck a également besoin, souvent, d'un toit pour dormir. Il multiplie donc les rencards grâce aux sites de rencontre, avec l'objectif, au moins, de gagner un lit pour la nuit. Jusqu'au jour où il croise le chemin de Lélé, jeune femme au visage lumineux, pétillante, et atteinte d'un handicap majeur ...

LA FLEUR AU FUSIL

du 5 au 26 juillet - Théâtre des Gémeaux

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

À travers ce spectacle, le Grenier de Babouchka a voulu rendre hommage au 50e anniversaire de la révolution des œillets.

Le 25 avril 1974, au Portugal, la révolution des œillets fait chuter la plus longue dictature d'Europe. Des milliers de portugais marchent ensemble, vers leur destin pour écrire, la fleur au fusil, une sublime histoire d'union, d'amour et de paix. Ces hommes et ces femmes réussissent ainsi à gagner leur liberté sans qu'aucune goutte de sang ne soit versée. C'est l'histoire d'une démocratie qui se gagne par l'union d'un peuple et qui se conquiert avec des fleurs. Quand son petit-fils l'interroge sur sa vie, Céleste, émigrée portugaise en France, convoque en sa mémoire les souvenirs passés de sa jeunesse muselée par la dictature de Salazar...

 Après le triomphe du « Voyage dans les mémoires d'un fou », la nouvelle création de Lionel Cécilio !

MANDOLINE

du 5 au 26 juillet - Le Pixel

 relâches les 8, 15 et 22 juillet

Seule dans son appartement, Mandoline, va devoir affronter la police. Que va-t-elle leur raconter ?

Elle nous livre avec dérision et cynisme les fragments d'un passé compliqué, les hommes de sa vie surtout.

Ils sont juste là, sous ses pieds, entassés.

Les minutes sont comptées, que faire ? Tout raconter maintenant ou continuer à se taire ? Fuir ou expliquer ? Ouvrir sa cave qui commence à déborder des cadavres de son passé ?

Vacillante, elle navigue entre réalité et imagination et nous embarque dans un tourbillon déroutant.

Entre humour cinglant et onirisme, « Mandoline » est un seule en scène aussi drôle que touchant, qui vous fera douter de la réalité et envier les rêves.

PUDIQUE

Laurent PIT

Les 8, 15 et 22 JUILLET 2025 à 20h30 au Théâtre CARNOT

Création 2024, Prix du jury au Festival Uzès Seul en scène

C'est quoi l'Amour ? Il est dans les chansons, les livres, les films, mais on n'en parle jamais. Un comédien, 12 personnages ! Une histoire universelle d'amour à multiples facettes. Un seul en scène dans lequel le spectateur s'attache et s'identifie à des personnages très variés et dont il ressort joyeux et touché par ce joli moment d'humanité.

LES INSTANTANÉS

Duo d'impro

Chaque soir un spectacle différent... 

depuis 16 ans 

Les Instantanés proposent un spectacle 100% improvisé à partir des sujets du public. A chaque représentation, deux comédiens vont se livrer à une expérience théâtrale unique. Leur but ? Vous surprendre autant qu'ils se surprennent ! 

Du 5 au 26 juillet 2025 à 20h30 au Théâtre CARNOT (relâche les mardis)
Adresse du Théâtre  : 16 rue Carnot 84000 Avignon 

10 h Tout le monde il est Jean Yanne

A travers la vie d’un couple je t’aime moi non plus, découvrez en chansons l’univers caustique et parodique de Jean Yanne et des seventies.

Une plongée à travers l’univers de Jean Yanne, auteur compositeur génial : entre satire, amour et humour décapant. Ces années 70 de libération et d'outrance ou la télé passe à la couleur, les jupes se minimisent, les cols se pellent à tarte. Et quoi de mieux que de convoquer Jean Yanne à l’humour misanthrope et humaniste pour laisser parler mais surtout chanter cette époque ? L’histoire d’un couple qui ne vieillira peut être pas ensemble ! Une époque si loin si proche où « Tout le monde veut sauver la planète, mais personne veut descendre les poubelles »

16h15 Y'A D'JA JOIE

Ce spectacle a été conçu comme une parodie joyeuse des vieux « Music-halls » des années 30 et 50 invitant leurs figures emblématiques, des personnages épris de liberté, échappant à la norme et dont le talent sur scène les rendit célèbres.

Mistinguett, Maurice Chevalier, Dranem, Damia et plus tardivement Francis Blanche, ils seront là quelque part présents dans ce spectacle, garants d’un humour à toute épreuve et parfois arbitres des inélégances.

Cabaret humoristique et parfois transformiste, le décalage que nous avons mis en place fait à la fois référence à l’envers du Music-Hall de Colette et au Music-Hall de Jean-Luc Lagarce avec ce music-hall ambulant, dérisoire et émouvant.

21H30 CABARET CLANDESTIN

Mesdames et Messieurs, prenez place à l’écoute de la musique d’un monde qui se rêve meilleur.

En maitresse de cérémonie rebelle et lumineuse, Sarah Lazerges lance le show d’un cabaret porte-voix des destins de migrants. Dans une performance vibrante et électrique, à l’esthétique punk, numéros et chansons issues du cabaret berlinois, du music-hall américain et du café-concert français disent en creux l’exil et l’immigration. En duo avec Magali Delvaux, au piano, elle interprète de multiples personnages dans un espace mobile au service de l’essentiel - représentation symbolique de ceux qui partent en laissant tout derrière eux.